Ноги павлової анни. Анна Павлівна Павлова

Російська балерина, педагог, постановник Ганна Павлівна (за іншими джерелами, Матвіївна) Павлова народилася 12 лютого (31 січня за старим стилем) 1881 в Петербурзі в сім'ї солдата і прачки. За деякими джерелами, вона була позашлюбною дочкою єврейського банкіра.

У 1891 році вступила на балетне відділення Петербурзького театрального училища (нині Академія російського балету імені А.Я. Ваганової), де займалася у Катерини Вазем та Павла Гердта.

У 1899 році після закінчення училища Павлова була прийнята в трупу кордебалету Імператорського балету Маріїнського театру.

Дебютувала у маленькій ролі у балеті "Марна обережність", потім у "Баядерці" Людвіга Мінкуса. У 1903 році їй довірили партію Жизелі в однойменному балеті Адольфа Адана, де молода балерина змогла вразити публіку глибиною психологічного трактування образу і красою танцю. Слідом за цим успіхом Павлова здобула головні ролі в "Наяді та рибалці" Цезаря Пуні, "Пахіті" Едуара Дельдевеза, "Корсарі" Адана, "Дон Кіхоті" Людвіга Мінкуса.

У 1906 році Анна Павлова стала балериною Імператорської сцени.

Легенди Анни ПавловоїЄ фотографія з двома лебедями, "безсмертним" та живим. Перший лебідь - Ганна Павлова, царствена, болісна, деспотична, тендітна велика балерина, виконавиця "лебединої" балетної мініатюри Михайла Фокіна на музику Сен-Санса. Другий лебідь - улюблений птах Павлової у її садибі під Лондоном.

Індивідуальність балерини, стиль її танцю, стрибок, що парить, наштовхнули її партнера, майбутнього відомого хореографа Михайла Фокіна, на створення на музику Фрідеріка Шопена "Шопеніани" (1907) - стилізації в дусі гравюри епохи романтизму, що ожила. У цьому балеті вона танцювала мазурку та Сьомий вальс із Вацлавом Ніжинським. Павловий художник Валентин Сєров, що летить арабеск, увічнив на афіші до перших "Російських сезонів" у Парижі (1909).

Всеросійську славу принесли балерині гастролі з трупою Фокіна у Москві 1907 року. Для неї Фокін поставив концертний (пізніше "Лебідь, що вмирає") на музику Каміля Сен-Санса, який згодом став поетичним символом російської хореографії і самої балерини.

Павлова також у 1907 році танцювала на постановках Фокіна "Павільйони Арміди" на музику Миколи Черепніна та "Єгипетські ночі" на музику Антона Аренського.

23 січня 1931 Анна Павлова померла в Гаазі (Нідерланди). Її порох був похований на цвинтарі "Гольдерс-Грін" неподалік її будинку "Айві-Хауз" у Лондоні.

Протягом довгого часу особисті стосунки пов'язували Анну Павлову з гірським інженером Віктором Дандре, який у 1910 році був звинувачений владою Петербурга у розтраті коштів, виділених на будівництво моста Охтинського. Ганні Павловій довелося заплатити заставу, щоб її звільнили з в'язниці. Незважаючи на підписку про невиїзд, Дандрі втік із Росії і багато років жив без паспорта. За кордоном Дандре став імпресаріо та адміністратором трупи балерини. У 1932 році в Лондоні було видано книгу Дандре "Анна Павлова. Життя та легенда".

Балеріні присвячені художні та документальні фільми"Анна Павлова" (1983 та 1985). Французький балетмейстер Ролан Петі поставив балет "Моя Павлова".

У садибі "Айві-Хауз", де зараз розміщується лондонський Єврейський культурний центр, хол першого поверху перетворено на меморіальний музей балерини. На території "Айві-Хауз" встановлені два пам'ятники Ганні Павловій - одна знаходиться біля озера, інша, що представляє балерину у вигляді бабки, - біля тераси її будинку.

Приз Петербурзької міжнародної балетної премії Dance Open – кришталевий пуант, створений у 1913 році художником Борисом Фредманом-Клюзелем з балерини Анни Павлової, є однією з шанованих нагород балетного мистецтва.

Матеріал підготовлений на основі інформації РІА Новини та відкритих джерел

Вона була Душею Танцю.

З улюбленим ручним лебедем

Про балерину Анну Павлову багато інформації в інтернеті. Її біографія виткана з легенд. І важко знайти істину. Але може й не треба? Адже Анна Павлова вже сама є уособленням легенди. Хочу трохи зупинитися на біографії Анни Павлової та показати багато фото балерини. І не лише фото)

Анна Павлова - біографія

Анна Павлова, майбутня балерина, народилася взимку 31 січня 1881 року у північній столиці Росії. Ще дівчинкою Аня знала, що танцюватиме. У своїй автобіографії вона згадує що, незважаючи на бідність, мама на свята намагалася балувати доньку. І одного разу, коли Нюре було 8 років, мама пішла з нею до Маріїнського театру. З перших звуків оркестру дівчинка потрапила в полон краси, а після вистави заявила, що танцюватиме, як сама «спляча красуня» з балету.

Початок творчого шляху Анни Павлової

Два роки її не приймали до Імператорської балетної школи (не доросла), але у 10 років вона здійснила свою мрію. Суворий статут школи, залізну дисципліну мало хто міг витримати, але Ганна була найкращою ученицею. Працьовитою та завзятою. Після закінчення школи дівчинка потрапила до Маріїнки. Любителі балету захоплювалися її танцем. Тонка щиколотка, високий підйом ноги, тендітна статура - все це виділяло її серед інших балерин.

Таких «повітряних» балерин в історії балету ще не було. Ця крихкість і незвичність дозволили їй пройти кордебалет (усі випускниці починали саме з нього) і навіть отримати другорядні сольні партії. У пресі звучали хвалебні промови і порівняння: «Полумень і попіл», «Чарівна ніжність і грація», «Це іскристе шампанське і повітря, що п'янить», «Павлова точно пурхнула з гравюр 19 століття»…

«Вмираючий Лебідь» Анни Павлової

Велика творча дружба пов'язувала балерину та Михайла Михайловича Фокіна. Михайло Фокін вважається засновником романтичного балету. Він створив абсолютно новий вид вистави: драматично насичений одноактний балет. Його «Лебідь», цей танець про крихкість щастя, став візитівкою балерини. Танець народився дуже швидко – за кілька хвилин до благодійного концерту. У початковому задумі балерина просто безтурботно пливла сценою. Її руки, що говорять, заворожували.

Але потім Ганна висадила в повітря ці 130 секунд танцю, пофарбувавши його трагедією загибелі. Тремтіння крил — рук справляв незабутнє враження на всіх. Балерина прикріпила рубинову брошку на груди, як символ рани, і цей танець став називатися «Лебідь, що вмирає».

Сен-Санс, після перегляду вистави зізнався Ганні: «Саме після того, як побачив Вас у «Лебеді», прийшло розуміння, що я написав дуже гарну музику»

Анна Павлова Відео «Вмираючий Лебідь»

Ще одна відома вистава, створена М. Фокіним саме для Анни Павлової, це стилізація в дусі дивовижної гравюри романтизму, що ожила. Балерина танцювала у цьому балеті з Вацлавом Ніжинським. Її стрибок, її повна віддача танцю, разючі імпровізації на ходу зробили цю виставу незабутньою.

Російська балерина Ганна Павлова

Лише п'ять випускниць того часу отримали звання «балерини» та Ганна серед них. Висока одухотвореність і приголомшлива пластика зробили її великою балериною світового масштабу. Кожен танець був унікальний, тому що балерина ніколи не могла повторити всі ті па, які народжувалися в неї імпульсивно.

Гастролювати за кордоном Анна Павлова почала з 1908 року. Світову популярність вона здобула у Парижі, ставши головною учасницею та улюбленицею публіки всіх «Російських сезонів» Сергія Дягілєва. Танцівник дягілівської трупи, відомий Сергій Лифар, згадував, що «побачив одкровення неба…», «ніколи в житті не бачив нічого подібного до тієї не людської, а божественної краси та легкості, абсолютно невагомої легкості та грації…»

Казали, що все, до чого торкалася балерина, набувало рис вишуканості.

Ганні Павловій дуже скоро захотілося вільного польоту і вона в 1909 самостійно поставила виставу. Цією виставою стала «Ніч» Рубінштейна. Монолог про пристрасть, про шалене кохання публіка зустріла овацією. 1910 року балерина пішла з Маріїнського театру і створила свою трупу. Крім своїх вистав вона включила до репертуару балети Глазунова та Чайковського. Гастролі проходили із тріумфом. Вона поставила собі за мету, щоб весь світ дізнався про російський балет, можливо тому балерина потрапляла в такі куточки світу, куди ще ніколи не ступала «ніжка в пуантах».

Портрет Анни Павлової як Музи. В. Штемберг, 1909 р

В Індії схиляли перед нею коліна і обсипали пелюстками лотоса, вважаючи божеством танцю (адже вона змушувала робити па навіть слонів)

Мексиканці на знак захоплення кидали до її ніг сомбреро, в Австралії вигадали розкішний десерт торт Павлова, сам монарх Іспанії слав їй букети, в Голландії вивели найніжніші білі тюльпани і назвали сорт «Анна Павлова». Саме трупа Анни Павлової явила світові російський балет.
У її танці був вогонь життя, трепет, витонченість та натхнення. Вона жила у танці.

Характер балерини

Характер балерини був дуже непростий. Багато чуток, часом суперечливих... Одні кажуть, що вона була примхливою й неймовірною, емоції її переливались через край, вона могла довести диригентів до нервового зриву, тупотіти ногами, гніватися на партнерів і тримати всю трупу в їжакових рукавицях.

Інші стверджували, що вона — уважна і добра, вона опікувалася всіма членами своєї трупи і особисто могла нанести йодну сітку на ноги танцівниць. Але трупа її обожнювала і зворушливо оберігала її, як кохану дитину.

Анна Павлова та Віктор Дандре

Анна Павлова йшла життям з Віктором Дандре, нащадком старовинного французького роду. Його відрізняла витримка, холоднокровність, але найголовніше, велика любов до балерини, він міг витримувати будь-які примхи своєї коханої. Але життя закоханих все одно було бурхливим. Вони сварилися, мирились, розлучалися. У 1910 році Дандре втік з Петербурга, оскільки його звинуватили у розтраті коштів. Ганна допомогла його визволити та сприяла втечі за кордон, звідти він уже не повернувся до Росії. Вона заплатила величезну суму. Можливо ще й тому вона не щадила себе, контракти були кабальними, гастролі нескінченними та напруженими. За 22 роки постійних гастролей балерина дала майже 9 тисяч вистав. Іноді на рік їй не вистачало двох тисяч пар пуантів, які виготовляв італійський майстер.

Після її смерті Віктор Дандре написав книгу, рядки якої сповнені ніжності та болю від втрати коханої. Перепади настрою Анни він пояснював її сильною емоційною напругою і прощав їй все.

Віктор Дандре був відомим імпресаріо свого часу. Він організовував справжні фотосесії балерини. В околицях Лондона був куплений повитий плющем будинок з озером і, звичайно ж з лебедями,

тут Ганна часто позувала для журналів.

Балерина дуже любила тварин,

її домашні собачки були постійно з нею навіть на гастролях,

а улюблена пташка спала на її грудях під пуховою ковдрою.
Ганна навіть на гастролях вибирала будинок, оточений садом, і любила доглядати квіти.

by © Bettmann/CORBIS

Анна Павлова вміла створювати на сцені ефемерні створіння, які могли ширяти в повітрі.
Танцю вона віддала всю свою душу. Це було незвичайно та це вражало.


Вона могла вийти на сцену абсолютно хворою, з температурою, а одного разу вийшла зі зламаною ногою. І танцювала на повну силу, за словами очевидців. Мистецтво, вважала вона, несе лише прекрасне і глядач не повинен бачити на сцені смертної людини з її проблемами. Вона забувалась у танці.
Під час гастролей Павлова застудилася і захворіла на плеврит. Балерина відмовилася від операції, адже її чекала вистава. Хвороба виявилася смертельною. У ніч на 23 січня 1931 року за 7 днів до свого 50-річчя балерина пішла. За гарною легендою її останніми словамибули «Приготуйте мій костюм Лебедя». Вона готувалася до чергового виходу на сцену.

Цитати Анни Павлової

«Для дружини чоловік немов для танцю — музика.»

Справжній актор зобов'язаний знати все про кохання, і якщо потрібно вміти жити без нього.

Справжня актриса має вміти приносити себе в жертву мистецтву.
Вона, подібно до черниці, не має права жити так,
як бажають вести життя більшість жінок.

Коли я була дитиною і гуляла серед сосен, я думала, що щастя - це успіх. Як я помилялася!
Щастя - це маленький метелик, що чарує всього на мить і відразу відлітає геть.

Успіх полягає не в оплесках зали, а в тому радісному задоволенні,
яке відчуваєш від того, що наближаєшся до досконалості.

Ви будете не артисткою, а роботом доти, доки не навчитеся відчувати.

Якщо Ви маєте ту саму мету, Ви обов'язково відкриєте таємницю успіху.

Відео «Вмираючий Лебідь»
у виконанні найкращих балерин 20 століття

Дивне відео «Вмираючий Лебідь» у виконанні М. Плісецької.
Подивіться обов'язково! Декілька чарівних хвилин.

А це «Лебідь» у виконанні Г. Уланової. У кожного Лебедя своє життя.

Майбутня балерина народилася 12 лютого 1881 року в селі Лігово під Петербургом у сім'ї швачки (який доводилося підробляти пральцею) Любові Павлової. Народилася недоношеною та вижила дивом. Офіційного батька – відставного солдата Преображенського полку Матвія Павлова – Аня не пам'ятала.

Багате дитинство бідної дівчинки

Поголоска вважала її справжнім батьком Лазаря Полякова, банкіра та молодшого брата російського «залізничного короля» Самуїла Полякова. Можливо це просто легенда. Але вона, принаймні, пояснює деякі проблеми між бідним дитинством солдатської доньки і знятої для бабині Ані двоповерховою дачею в Лігові — аристократичному передмісті Північної столиці, куди на літо з'їжджалися театральна богема і тодішні нувориші. Та й часте відвідуванняМаріїнки та навчання у столичній Імператорській балетній школі теж коштували грошей. І чималих.

У балет з другого разу

Втім, у балетну школу хворобливу дівчинку взяли лише з другого заходу. Те, що вона стане танцівницею, Аня знала з восьми років, щойно побувавши з матір'ю на балеті в Маріїнці. Тоді вона заявила: «Я танцюватиму Сплячу Красуню в цьому театрі!» Однак перша спроба вступу до школи закінчилася провалом. Друга спроба теж мало не зірвалася. Долю Ані вирішив голова приймальної комісії- Знаменитий балетмейстер Маріус Петипа. Поглянувши на танцювальний номер Ані Павлової, сивоусий метр виніс вердикт: «Пушинка на вітрі — вона літатиме на сцені».

Популярне

Нескладна Павлова на прізвисько Швабра

В училищі підтримувалася дисципліна, якою позаздрила б і казарма! Підйом о восьмій, обливання холодною водою, молитва, сніданок, а потім вісім годин виснажливих занять біля балетного верстата, що перериваються лише другим сніданком (кава з сухариками), обідом, що не вгамовує голоду, та щоденною годинною прогулянкою на свіжому повітрі. О пів на десяту вечора учениці були змушені перебувати у своїх ліжках. Плюс конкуренція, ревнощі, інтриги.

Ганні з її дивною поставою і слабким здоров'ям неабияк діставалося від її гнучких, фігуристих подруг — одне прізвисько Швабра чого варте!

У техніці танцю Ганна поступалася багатьом балеринам, зокрема колишнім випускницям тієї ж школи — зіркам російського балету Матильді Кшесінській, Тамарі Карсавіній та Ользі Преображенській. Вона не могла «прокрутити» всі 32 фуете, як це робила Кшесінська. Проте крихкої і повітряної Павлової був конкуренції щодо артистизму і балетної імпровізації. Вона не працювала, а танцювала — самовіддано та натхненно.

Це справило враження на суворих екзаменаторів під час випускної вистави. Він відбувся навесні 1899 року і став для Павлової одночасно і дебютом як «корифейка» — так тоді називали танцівниць, зарахованих до трупи імператорського театру.

Тріумф корифейки

Кар'єра Анни розвивалася стрімко. Вона швидко перейшла з кордебалету на ролі другої солістки, а починаючи з тривожного і невиразного 1905-го стала іменуватися балериною. Збулося пророцтво досвідченого Петипа — тепер уже всі столичні газети не шкодували чудових епітетів на адресу висхідної зірки, зазначаючи, що з появою Павлової на сцені російський балет набув нового подиху.

Єдине кохання Анни Павлової

На щастя для Анни, її перший покровитель виявився першим і єдиною любов'ю на все життя. Син обрусілого французького емігранта Віктор Дандре був гарний, багатий, вирізнявся вишуканими манерами. Спочатку він протежував балерині-початківці зі спортивного азарту. Він зняв для Анни розкішну квартиру і влаштував у ній зал для танцкласу, яким на той час не могла похвалитися жодна актриса-початківець. Жодних серйозних намірів щодо Павлової він не виявляв, але наполягав на тому, що вона має стати зіркою першої величини. А потім ні до чого не зобов'язуючий зв'язок обернувся для Дандрі справжнісінькою любов'ю. І водночас головною справою життя! Тому що якщо й існував тоді, на самій зорі «шоу-бізнесу», надуспішний міжнародний арт-проект під назвою Anna Pavlova, то розкрутив його не хто інший, як постійний імпресаріо балерини Віктор Дандре.

Сергій Дягілєв та його сезони

У 1909 році покровитель балерини познайомив свою протеже та кохану зі знаменитим театральним антрепренером Сергієм Дягілєвим, організатором тріумфальних Російських сезонів у Парижі. Дягілєв відразу ж запропонував Ганні танцювати в його постановках, а Дандре зобов'язався купити для майбутньої прими тепер уже паризької сцени карколомні туалети. Він від свого слова не відступив, але в результаті цих та інших витрат вліз у борги, які привели невдаху спонсора в боргову в'язницю. Ходили чутки, що крім витрат за Віктором вважалися й витрати казенних коштів.

«Підходящий чоловік для дружини — те, що музика для танцю»

Як би там не було, у вчорашнього процвітаючого чиновника, денді та мецената не було під рукою грошей, щоб внести заставу. І поки тривав виснажливий процес, який зайняв цілий рік, Анна поїхала до Парижа одна…

Анна Павлова рятує коханого

Злі язики, звичайно, не забули прокоментувати її від'їзд: все ясно, любов до покровителя зникла разом з його грошима! Ганна не стала виправдовуватися. Але відразу ж після тріумфу в Парижі підписала дуже вигідний, кабальний договір з відомим лондонським театральним агентством, а отриманий за майбутні гастролі аванс одразу надіслала Віктору. У Парижі Ганна та Віктор таємно повінчалися.

Таємне заміжжя та сімейні гастролі

У 1912 році Анна і Дандре організували власну трупу, яка два десятиліття їздила країнами та континентами, збільшуючи армію шанувальників балерини. Таємне подружжя орендувало в Лондоні садибу Айві-Хаус з невеликим парком, що колись належало знаменитому художнику, англійському предтечі імпресіонізму Вільяму Тернеру. Серце Анни цілком належало балету та Дандрі. Вона все життя любила його одного і неодноразово повторювала: «Підходящий чоловік для дружини — те, що музика для танцю».

Балет у сараї, під дощем та на цирковій арені

Природного таланту Павлової було займати, та її працездатність, доходила до самокатування, вражала всіх. Виконуючи цей кабальний контракт, балерина за неповні десять років об'їхала понад двадцять країн, виступаючи часом у невідповідних для балету місцях — на відкритій сцені під проливним дощем, на цирковій арені, в сараї на спішно збитих дошках, у вар'єте після чечеточників і дреян . Російська зірка з однаковою самовіддачею виступала на найкращих театральних сценах і перед школярами з американської глушині, перед мексиканськими пастухами та австралійськими робітниками-старателями.

Тюльпани та десерт на честь великої балерини

Мексиканські мачо кидали до її ніг сомбреро, індуси обсипали квітами лотоса, а північно стримані шведи під час перших закордонних гастролей у 1907 році мовчки, щоб не потурбувати спокою актриси, проводжали її карету до самого готелю. Іспанський король багато років посилав букети до кожного її виступу — незалежно від того, де вона на той момент виступала. У Голландії на її честь вивели особливий сорт тюльпанів – Anna Pavlova. А в Австралії вигадали вишукані ласощі — повітряний десерт з безе, збитих вершків і диких ягід, названий Pavlova (з наголосом на букву «о»).

«Якщо я не маю часу жити, то вже вмирати я повинна на ногах»

Їй не звикати було виходити на сцену з температурою, розтягнутими зв'язками, а одного разу під час гастролей у США балерина виконала свою партію навіть зі зламаною ногою! У газетах писали, що Павлова зношує на рік дві тисячі пар балетних туфель.

Вмираючий лебідь, який не шкодував себе

Вінцем кар'єри Анни Павлової залишився той самий «Лебідь, що вмирає», створений у Петербурзі хореографом Михайлом Фокіним на музику Сен-Санса. Назва танцювального номера, на жаль, виявилася пророчою. Анну багато разів переконували взяти відпустку, відпочити. Балерина лише мляво відбивалася. «Якщо я не маю часу жити, то вже вмирати я повинна на ходу, на ногах», — якось упустила вона.

Це було сказано восени 1930 року. У січні на неї чекали гастролі в Гаазі, але дорогою до Голландії балерину прозирало в поїзді, вона злягла. Лікарі поставили діагноз: грип. У ті часи, коли ще не було доступних та ефективних антибіотиків, такий вирок мав підготувати до будь-якого результату... До того ж Павлова відмовилася приймати й ті ліки, які прописав лікар. В результаті почалося запалення легень, що перейшло до плевриту. Через три дні балерина померла, не доживши 8 днів до 50-річчя.

«Вона не танцює, але літає повітрям», – так писала петербурзька газета «Слово» про найбільшу балерину минулого століття Анну Павлову. Стала легендою за життя, вона зробила надзвичайно багато у тому, щоб слава про російському балеті пронеслася у світі.

Павлова переосмислювала затанцьовані ролі, зберегла чарівність романтизмом. Її манера виконання дала новий етап історія російського балету. Класичний балет, який ледь не загинув, знаходить сучасність, тому й вічну цінність. Її відмінне з інших танцівниць тлумачення Жизелі, Нікії, Одетти перейнято наступними поколіннями. Тому саме на російській сцені збереглося те невмираюче, вічне, що було притаманне Ганні Павлівні Павловій. У її день народження пропонуємо розглянути деякі незвичайні фактиз біографії великої балерини.

Чарівність балетом

Здається, що Анна Павлова завжди танцювала. Вона ніби народилася вже зачарована балетом. Але справжня любов до балету прийшла лише після побаченого у дев'ятирічному віці ранкового уявлення «Сплячої красуні». Цікаво, що це була прем'єра вистави, поставленої Петипа. Балет справив настільки сильне враження на Павлову, що, від природи сором'язлива і м'яка, вона вперше висловила свою тверду волю вибрати кар'єру балетної танцівниці. Можна уявити, скільки дівчаток, які також прийшли на виставу, сказали: «Коли я виросту, то танцюватиму, як принцеса Аврора!» І лише одна стримає слово.

Туфлі Анни Павлової

Ганні Павлівні було важко підібрати звичайні туфлі. Тому вона завжди возила з собою валізку на 36 пар, яка періодично поповнювалася новими. А старі туфлі лунали.

Та сама проблема була і з балетним взуттям. Анна Павлова воліла замовляти її у відомого італійського майстра Ромео Ніколіні. Балерина дуже уважно ставилася до балетного взуття, адже від його якості та зручності залежало, наскільки вдасться той чи інший пірует. Тому туфлі часто доводилося переробляти. Якось Ніколині навіть сказав: «Так, це велика честь, що Анна Павлова моя замовниця. Але якби я мав двох Павлових, я б загинув».

Дивно, але за часів Анни Павлової пуант як таких не існувало. Це пояснювалося тим, що техніка танцю була дещо простішою, ніж зараз. Тому форма танцювальних туфель була ближчою до бальної, але, звичайно, без каблука. Вони були м'якшими, ніж сучасні туфлі, тонкої роботи, відрізнялися витонченістю. Але це зовсім не означає, що раніше балерини танцювали навшпиньки. Вони вчилися зависати і зберігати рівновагу на кінчиках пальців. Для цього часом носок балетної туфлі міг бути прошитий для більшої стійкості балерини.

Павлова та Дягілєв

Багато хто впевнений, що саме Дягілєв відкрив Павлову світові. Але це не так. Анна Павлова вже танцювала у Швеції, Данії та Німеччині ще за рік до виникнення «Російських сезонів». Більше того, саме Павлова запропонувала Дягілєву включити в оперний сезон та балет (перші «Російські сезони» були виключно оперними). Дягілєв спочатку не вірив у те, що європейцям, а тим паче парижанам, сподобається російський балет. Дягілєв довго не погоджувався, але після схвалення якогось комітету він все ж таки зважився спробувати включити балет до «Сезони». Тоді умовою показу російського балету в Парижі був приїзд Ганни Павлової у складі трупи Дягілєва.

Павлова та Чаплін

Чарлі Чаплін був великим шанувальником Анни Павлової. «Ми схожі на вас, Ганно! – якось сказав Чаплін. – Я – бродяга, Ви – сильфіда. Кому ми потрібні? Ось нас і женуть...».

Вперше вони зустрілися на бенкеті, влаштованому на честь Анни Павлової. Чаплін, звертаючись до танцівниці, сказав, що англійська мованеспроможна передати ті почуття, що він до неї відчуває, і висловити ту велич, що є Павлова. Тому він має намір говорити китайською. З цими словами Чаплін, імітуючи китайську мову, увійшовши в раж, поцілував руку Павлової. Так і почалася їхня дружба. Пізніше Чарлі Чаплін виступав у ролі консультанта Анни Павлової під час запису її номерів на кіноплівку.

Благодійність Анни Павлової

Під час Першої світової війни скрізь, куди приїжджала Ганна Павлова, влаштовувалися вистави на користь Червоного Хреста. По закінченні війни вона давала концерти в «Метрополітен-опера» і на всю виручку відсилала посилки з продуктами в Петербурзьке і Московське училище. Пізніше вона почала посилати гроші в Росію для роздачі артистам петербурзької і московської трупи, що більш потребують.

У Парижі Ганна Павлова вирішила влаштувати притулок для російських дітей, що залишилися сиротами. У результаті вона організувала жіночий притулок у Сен-Клу. Тепер більшість грошей, виручених від вистав, йшла на притулки. Ганна Павлова була стурбована не тільки тим, щоб дівчатка мали дах, але й здобули освіту, практичну підготовкудо життя, а після виходу з притулку – роботу. Усі дівчатка навчалися або у російській гімназії, або у французьких коледжах. Кожна Павлова надавала свободу вибору спеціальності.

Портрет Анни Павлової

Багато хто помилково думає, що Ганна Павлова у своєму відомому номері «Вмираючий лебідь» надихнулася грацією свого лебедя. Це не так, адже номер було поставлено задовго до появи її улюбленця. І спочатку танець називався просто «Лебідь», і лише за кілька років з'явився епітет «вмираючий».

Незвично пустельна сцена. Немає кордебалету, декорацій. Нема оркестру. Немає акордів вступної варіації. Спалахає нещадно різке, концертне світло. Танцівниця стоїть у далекому кутку сцени, опустивши голову, впустивши схрещені руки. Після одного такту вступу арфи, з першим звуком віолончелі, вона піднімається на пальці і тихо і сумно пливе через сцену.

Фокін вкладав у номер тему ліричного спокою. Танець сам був музикою. То справді був монолог. І нехай наприкінці Лебідь все ж таки помирав, але його смерть була умиротвореною.

Але образ Лебедя змінюється з приходом війни та революцій. Анна Павлова, проникаючи своїм танцем у душі, ніби вбирала у собі їхній відгук. Поступово ліризм Лебедя фарбувався трагізмом. Змінювався сенс рухів. Вступ ніг ставав напруженішим, різкіше позначалися повороти голови і тіла. Руки-крила піднімалися, падали і раптом припадали до грудей, де тепер у білому оперенні криваво палав рубін. На груди схилялося обличчя.

Ксенія Тимошкіна

Анна Павлова - велика балерина, символ епохи, творча особистість, без якої російський балет ніколи не знайшов би численних шанувальників у всьому світі. Ця тендітна жінка пожертвувала всім в ім'я любові до мистецтва, а її зайняття благодійною діяльністю врятувало чимало людських життів.

На її честь голландці вивели чудовий сорт сліпучо-білих тюльпанів, а австралійці створили чудовий десерт під назвою «Анна Павлова»; Павлова стала музою відомого скульптора, натхненницею багатьох поколінь танцюристів. Вона вміла вбирати культуру інших країн і втілювати її через свій танець, не відступаючи від канонів класичного балету. Балерини з таким широким діапазоном є справжнім скарбом світового танцювального мистецтва.

Дитинство великої прими

Незважаючи на популярність, Ганна Павлова не любила розповідати про себе, вважаючи, що її особисте життямає залишатися таємницею для оточуючих. Балерина намагалася не давати інтерв'ю, жила досить закрито, вважаючи сенсом свого життя лише балет. Найвідомішу книгу про неї напише неофіційний чоловік Віктор Дандре – «Ганна Павлова. Біографія», де розкриє шляхетність душі та самопожертву великої прими російського балету.

Точна дата народження Ганни Павлової невідома – згідно з церковною книгою записів, це було 12 лютого 1881 року, а метрики про народження містять дату 31 січня того ж року. З по-батькові балерини також немає визначеності: за одними даними, вона була Лазарівна, за іншими – Матвіївна. Матір'ю Анни Павлової була Любов Федорівна Павлова, жінка неймовірно красива, розумна, яка слугувала прачкою в багатого банкіра Лазаря Полякова.

Плодом незаконної пристрасті стала маленька Аня, проте щоб уникнути ганьби офіційно визнати її банкір не міг, а тому дозволив дати дочці лише своє по батькові. Тому батьком балерини за документами став чоловік Любові Федорівни – простий солдат Матвій Павлович.

Анечка народилася слабкою, недоношеною дівчинкою, часто хворіла, а тому була неймовірно блідою та худенькою. У своїх спогадах про дитинство Ганна Павлова каже, що жили вони з матір'ю вкрай бідно, проте та завжди знаходила спосіб потішити кохану доню. Якось, коли балерині виповнилося вісім років, вони з мамою вирушили до Маріїнського театру на чудову виставу «Спляча красуня». Те, що відбувалося на сцені, так зачарувало Павлову, що та вирішила неодмінно стати танцівницею, пов'язати своє життя з балетом назавжди.

Коли мама привела юну Ганну до балетної школи, директор рішуче заявив про те, що прийме дівчинку лише тоді, коли їй виповниться десять років. За спогадами балерини, цей час очікування став для неї справжнім випробуванням: мрія бути на сцені та танцювати, як чарівна фея, ні на мить не залишала її.

Незабаром Анна Павлова була зарахована до Імператорської школи балету, де провела дев'ять років, невтомно займаючись на межі сил по дев'ять годин на добу. Тяжкий режим, більше схожий на монастирський, не тільки не зламав волю великої балерини, а й допоміг їй остаточно визначитися з майбутньою професією.

Слабке здоров'я балерини давалося взнаки не найкращим чином, проте бійцівський характер не дозволяв Ганні здатися і відмовитися від танців. 1898 року відбувся випускний концерт, на якому балерина натхненно танцювала у балеті «Уявні дріади» партію дочки дворецького.

Екзаменатори були зачаровані незвичністю, точністю її рухів, умінням у межах класичного підходу висловити свою індивідуальність. Оволодівши класичною технікоюбалетного танцю, Павлова після закінчення училища здобула диплом з титулом кращої танцівниці, а потім була зарахована штатною балериною до Маріїнського театру.

Творчий шлях прими

Дебют на великій сцені відбувся у балеті «Марна обережність», де Павлова танцювала разом із двома іншими балеринами. Анна Павлова була чудово складена: довгі рукиі ноги, високий підйом, неймовірна крихкість балерини зачаровували, захоплювали шанувальників, а її майстерні на сцені змушували завмирати навіть найвибагливіших цінителів балету.

Балет став сенсом її життя, проте, щоб танцювати перші партії, їй потрібно було опанувати техніку «сталевого носка». Займаючись приватно з відомими хореографами Еге. Чекетті і К. Беретта, Павлова значно підвищує свою майстерність, що дозволяє їй обійти знаменитих італійських балерин та отримати перші ролі у спектаклях Петипа.

Не протекції Ганні Павлової доводилося домагатися всього самої, пробивати шлях на сцену власною завзятістю і майстерністю. І ось 1900 року їй довіряють виконати партію Флори у «Пробудженні Флори», де її партнером стає відомий хореограф Фокін. Балет мав оглушливий успіх, і пропозиції виконати провідні жіночі ролі йшли одна за одною:

  • Павлова станцювала партію Нікії («Баядерка») таким чином, що доля героїні набула особливої ​​трагічності та сенсу.
  • Жизель Ганни була така гарна, що публіка аплодувала стоячи.
  • Пахіта, виконана Павловою, зробила цей балет світовим надбанням.
  • Кітрі стала однією з найвдаліших танцювальних партій для балерини, завдяки цій ролі Павлову назвали першою балериною Маріїнського театру.

У 1908 році починається гастрольна діяльність балерини, згадуючи про яку вона зазначала, що публіка приймала їхню трупу надзвичайно прихильно, обсипала оваціями та квітами. Анна Павлова виконала головну роль у балеті «Лебедине озеро», зробивши небувалий фурор, а потім у Парижі балерина приєдналася до трупи Дягілєва та танцювала балет «Сільфіда».

Однак надовго в «Російських сезонах» Павлова не затрималася, душа балерини вимагала творчої свободи, і близько 1910 року приймала заснувала свою трупу. Почався новий етап у житті балерини та співробітництво з Фокіним, що поставило для неї виставу «Дочки гірського короля».

Психологічна наповненість і завершеність ролей, виконаних Павловою, давала виставам нове життя, як це сталося, наприклад, з танцем вмираючого лебедя. З гастролями велика балерина Анна Павлова об'їздила весь світ, побувавши навіть у багатьох містах Америки, де публіка приймала її із захопленням та обсипала дорогими подарунками.

Фінансові розбіжності з керівництвом Маріїнки призвели до розриву контракту з балериною, проте в 1914 після тривалих умовлянь Павлова повертається в Росію і радує публіку своїми виступами. Після від'їзду за кордон Павлова вже ніколи не повернеться додому, проте після революції прийма не залишилася байдужою до бід батьківщини: вона відправляла благодійні посилки, жертвувала значні суми на допомогу нужденним, фінансово допомагала балетному училищу в Петербурзі.

Останні роки прими

Особисте життя Анни Павлової було насиченим, проте чоловіки ніколи не були сенсом її життя. Достеменно відомо про чотири її романи, проте офіційно Павлова ніколи не була одружена і не мала дітей.

Обранцем Павлової став якийсь Віктор Дандре, гірський інженер, який займав у суспільстві становище набагато вище, ніж у неї, а тому не думав про одруження з простою міщанкою. Коли влада звинуватила його у розтраті величезної суми та посадила під арешт, Павлова, дізнавшись про це, направила гонорар за спектакль на порятунок коханця.

Дандре виїхав таємно за кордон без паспорта і жив довгий час у маєтку Анни Павлової в Англії. Надалі він став імпресаріо балерини і досяг неабияких успіхів на цій ниві, організувавши виступи її трупи в Америці та Європі. Для Дандре особисте життя його рятівниці не було таємницею, він знав про її романи з танцівниками, проте покірливо зносив численні зради.

У 1931 році велика балерина прибула з гастролями до Нідерландів, однак у поїзді Павлова застудилася, до того ж у дорозі на неї впав кофр і сильно вдарив по ребрах. Павлова нікому не розповіла про травму, проте, прибувши до готелю, почувала себе розбитою та знепритомніла.

До неї зараз же надіслала свого особистого лікаря королева Вільгеміна, і той поставив невтішний діагноз – плеврит. Інший лікар, який прибув з Парижа, застав її непритомний і намагався врятувати, зробивши дренаж легень, але 21 січня 1931 року балерина гине, не доживши до свого п'ятдесятиріччя всього кілька днів. Автор: Наталія Іванова