Яке обладнання потрібне для предметної зйомки. Як підібрати освітлювальне обладнання для фотостудії? Потужність світла для професійної та домашньої фотостудії

Сьогодні ми поговоримо про обладнання фотостудії.

Як працювати зі студійним світлом? Які насадки на прилади існують і навіщо їх використовують? Ми розповімо все те, що потрібно знати для ефективної роботи в студії.

Отже, ми прийшли до студії. Поки ваша модель робитиме макіяж, ми займемося налаштуванням студійного світла.
Спочатку дізнаємось, які бувають типи приладів.

Типи приладів

Існує два типи освітлювальних приладів - імпульсні та постійні.

  • Імпульсне світло
    Використовується лише у фотографії. Ці прилади видають короткий, але потужний імпульс світла під час спрацювання затвора камери. Для зв'язку між освітлювальним приладом та фотоапаратом використовується синхронізатор, роботу з яким ми розглянемо нижче.
  • Постійне світло
    Використовується у фото- та відео-зйомках. У постійного світла є два серйозні недоліки - він споживає дуже багато електроенергії і при цьому виділяє величезну кількість тепла. Тобто людина, яку ви знімаєте, може у прямому розумінні перегрітися. Але, наприклад, у предметній зйомці часто використовується саме постійне світло.

Практично у всіх фотостудіях стоїть імпульсне світло. Тому, якщо ви хочете знімати в студії, перш за все ви повинні навчитися працювати саме з імпульсним світлом.

У більшості імпульсних приладів вбудована звичайна лампа пілотного світла. Навіщо вона потрібна? Щоб ви змогли приблизно побачити, як світло «лягає» на модель. За допомогою лампи «пілотного» світла набагато простіше та зручніше виставляти освітлення у студії.

Як я сказав вище, синхронізація потрібна для одночасного спрацювання освітлювального приладу та затвора камери. У кожному приладі встановлено пристрій, який запускає спалах у момент виявлення імпульсу. Таким чином, камеру достатньо синхронізувати з одним приладом.

Зрозуміло, синхронізація відбувається в одну мить.
Мінімальна витримка, доступна при синхронізації, залежить від можливостей камери і зазвичай становить 1/200.

Синхронізатори бувають трьох типів:

Також для синхронізації можна використовувати спалах, вбудований у ваш фотоапарат. Але щоб світло від вбудованого спалаху не втрутилося в кадр, необхідно прикрити сам спалах (це можна зробити простим папірцем), а в налаштуваннях фотоапарата поставити мінімальну потужність для вбудованого спалаху.

Синхронізація через вбудований спалах вкрай не зручний спосіб, він швидко розряджає акумулятор. А час, який йде на підзарядку вбудованого спалаху, стає втраченим. Вам не вдасться швидко зробити кілька вдалих дублів.

Як працювати з освітлювальними приладами

У різних студіях стоять прилади різних фірм та інтерфейси їхнього управління значно відрізняються. Тому зробити універсальну «інструкцію з експлуатації» світильників неможливо.

Hensel Pro - один із найпоширеніших освітлювальних приладів.

Багато в чому управління приладами різних фірм схоже, але якщо ви ніколи не працювали з освітлювальними приладами, то найкраще буде приїхати у фотостудію зі знайомим фотографом, який зможе пояснити і показати всі тонкощі управління. Також у більшості фотостудій сам власник студії зможе коротко розповісти вам про аз роботи з освітлювальними приладами.

Насадки на освітлювальні прилади

Сам собою прилад - це просто джерело світла. Для керування потоком світла використовуються насадки на прилади. Саме використовуючи різні насадки, ви зможете отримати те світло, яке вам потрібне.

  • Стандартні рефлектори

    Дають жорстке направлене світло. Найчастіше використовуються у поєднанні із стільниками або шторками.
  • Парасолі

    Парасолі дають м'яке та розсіяне світло. Парасолі бувають двох типів - на відображення та на просвіт.


  • Софт-бокси - як правило, прямокутні конструкції, що розсіюють світло. Сьогодні саме із софт-боксами працює більшість фотографів, коли необхідно отримати м'яке, розсіяне світло. Характер освітлення софт-боксу залежить від його форми та розмірів. Крім звичайних прямокутних софт-боксів можна також виділити два окремі і популярні види цієї насадки:


  • Довгі софт-бокси, довжина яких у кілька разів перевищує ширину. Стрип-бокси найчастіше використовуються для освітлення моделей в повний зріст, а також під час зйомки великих предметів. Стрип-бокси відмінно підходять для створення довгих і вузьких відблисків на поверхнях, що відбивають.


  • Восьмикутні софт-бокси великого діаметру. Використовуються як малюючий світ для групових портретів. У портретній та предметній зйомках дають круглу форму відблисків в очах моделей або на глянсових предметах.


  • Завдяки конструктивній особливості «портретної тарілки» світло виходить одночасно сконцентрованим та м'яким. Саме тому цю насадку використовують під час зйомки портретів. Також ефект "портретної тарілки" можна доповнювати сотами або софт-насадками.
  • Фонові рефлектори

    Ці насадки дозволяють рівномірно висвітлити фон, при цьому унеможливлюючи потрапляння світла в об'єктив камери.
  • Тубус (інша назва "спот")

    Насадка конічної форми. Дозволяє виставляти світлові акценти, виділяючи світлом невелику деталь сцени. Простіше кажучи – ви можете направити весь світ приладу в одну точку.
  • Універсальні власники

    Тримачі кріпляться на рефлектор, для встановлення додаткових насадок - фільтрів, стільників, шторок.
  • Шторки

    Насадка з 4-ма рухомими лаштунками. Дозволяє обмежувати поширення світла. Спільно зі шторками можна встановити фільтр чи стільники.
  • Соти

    Насадки мають дрібної структуру. Використовуються для одержання пучка паралельних променів. Соти застосовуються для контрового світла, вони не дають відблисків у бік об'єктива і дозволяють обходитися без шторок та затінювачів. Також стільники імітують сонячне світло – як і сонце, вони дають паралельні промені.
  • Кольорові фільтри

    Змінюють колір світлового променя. На відміну від фільтрів для об'єктивів, які діють на весь кадр, насадки встановлюються на окремі світильники та дозволяють точково змінювати колір освітлення. Наприклад, ви можете поставити червоний кольорофільтр на прилад контрового освітлення і отримаєте цікавий червоний ореол навколо моделі.

Ми розібралися з приладами, направили на модель пару софт-боксів і контрове світло з сотою насадкою. Але як визначити, які налаштування витримки та діафрагми поставити, щоб картинка не вийшла пересвіченою чи недосвіченою?

Вимірювання експозиції

Як ви розумієте, камерний експозамір ніяк не допомагає під час зйомки в студії. Адже повне освітлення моделі відбувається тільки в момент спрацьовування імпульсів приладів, а камера не може за такий короткий час прорахувати необхідну експозицію.

Професійні фотографи, щоб оцінити ступінь освітленості, використовують експонометр. Але робота з експонометром вимагає певних навичок та досвіду, та й до того ж експонометр – досить дорогий пристрій.

Є більш простий спосіб визначити наявність пересвіту або недосвіту - використовувати гістограму знімка для аналізу експозиції. Про те, як навчитися читати гістограму, ви можете прочитати в нашій статті, повністю присвяченій роботі з гістограмою.

Практика зйомки

Знання про роботу обладнання фотостудії – необхідний базис для зйомки у студії. Але вам так само потрібна практика!

Тепер нам залишилося обговорити лише одну, але дуже важливу тему – схеми постановки світла. Саме від того, як ви виставите освітлення, залежить атмосфера та настрій вашого кадру.

Про світлові схеми та їх постановку в студії ми поговоримо в нашій наступній статті.

Облаштування простої домашньої фотостудії може виявитися дуже корисною справоюдля будь-якого фотографа. Незалежно від того, чи є професійним портретистом або дизайнером, якому потрібна предметна зйомка, домашня студія дасть вам можливість працювати, а найголовніше, вчитися та експериментувати. Давайте розглянемо кілька основних моментів, необхідні створення домашньої фотостудії.

Кімната.

Насамперед вам знадобиться вільний простір — чим більше краще. Якщо є можливість максимально звільнити одну з кімнат або хоча б її частину від меблів та інших речей, зробіть це.

В ідеальному варіанті було б чудово повністю звільнити кімнату, перш ніж заповнити її фотообладнанням. У реального життяце малоймовірно, в будинку багато речей і окрім фотостудії, так що доведеться змиритися з тіснотою.

У кімнаті вам знадобиться жорсткий контроль світлових умов у будь-який час дня та ночі. Натуральне освітлення звичайно може стати в нагоді, але передбачте можливість щільно закрити вікна, повністю блокувавши будь-яке натуральне освітлення, яке може зіпсувати світлову картину.

Ще один момент, про який не варто забувати – температура. Особливо якщо ви збираєтеся працювати постійно та зберігати обладнання у студії. Наприклад, влітку кімната може нагрітися сама по собі від сонця і світлового обладнання, що працює, до дуже високих температурщо не дуже добре для фототехніки. До того ж моделі, що потіють від спеки або тремтять від холоду, не найкращий об'єкт для зйомки. Тому подумайте про підтримання оптимального клімату та температури у кімнаті.

І останнє про що варто подумати — це звукоізоляція. Якщо ви збираєтеся знімати тільки фото, то вас це мало хвилюватиме, а от якщо планується і відео, то варто задуматися про те, наскільки вам можуть перешкодити сторонні звуки, наприклад шум від жвавої дороги за вікном. У цьому випадку цілком варто замислитися над тим, щоб вкластися в деяку звукоізоляцію.

Задник (фон задній).

Кожна гарна студія має кілька задників, на тлі яких робляться знімки. Вам буде розумно відмовитися від дорогих «професійних» задників, які ви можливо бачили в магазинах з обладнанням на користь чогось більш простого. Потрібно щось із щільним, однорідним кольором та непомітною текстурою.

Задники зазвичай робляться з різноманітних матеріалів, включаючи бавовну, полотно, вініл та просто гладкий папір. Найпростіший і найдешевший вибір для задника простий папірособливо якщо знайти її у великих рулонах.

Але якщо ви хочете отримати більш професійну студію і досягти кращих результатів, варто все ж таки витратитися і підібрати недорогий матеріал для задника у фотомагазині або пошити його на замовлення.

Тим не менш, для початку, для перших експериментів цілком пригодитися і просте біле простирадло, або рулон обгорткового паперу, за допомогою яких ви зможете спорудити щось схоже на наведеному нижче фото.

Світло

Світло це найскладніша і найдорожча частина студії. Вибір студійного світла завдання непросте і предмет окремої розмови.

Коротко є два типи світла. Постійний та імпульсний. Постійний коштує дешевше, але виділяє дуже багато тепла у студії та не такий різнобічний як імпульсний. З імпульсним світлом ви отримаєте набагато більшу потужність, дуже хорошу якість світла та набагато більше можливостей. Але й коштує він помітно дорожче.

Для початку ви можете придбати простий недорогий комплект студійного світла. Але для хорошого результату, будьте готові розщедритися на пристойну суму в майбутньому. І як би не хотілося заощадити, але краще відразу купити недорогий комплект імпульсного світла з двома або трьома спалахами, а не постійний. Для невеликої домашньої студії цього буде достатньо, щоб отримати відмінний результат у різних ситуаціях, до того ж з часом ви зможете розширити комплект.

Парасольки та софтбокси.

Дивлячись на різні комплекти освітлення, ви можете почати метатися між тим, що краще для вашої студії — парасолька або софтбокс. Точної відповіді на жаль немає, тому що і те й інше мають свої плюси та мінуси. При цьому обидва виконують своє завдання – пом'якшення світла.

Парасолі зазвичай дешевші і більш універсальні. Часто вони йдуть в комплекті з поверхнею, що відбиває, яка дозволяє керувати світловим потоком - ви можете використовувати світло максимально шляхом відображення або послабити, знявши відбивач і направляючи світло прямо через матеріал парасольки. Парасолі поширюють світло на досить великому просторі і добре працюють у великих приміщеннях або при зйомці групи людей. До того ж парасольки більш мобільні, ніж софт бокси, їх швидше зібрати та встановити.

Більшість професійних фотографів працюють одночасно з парасольками та софтбоксами, для досягнення кращого результату. Але якщо ваш бюджет обмежений, то для початку парасолька буде чудовим вибором.

Антураж та костюми.

Те, про що часто не думають, це безліч божевільних і на перший погляд зовсім непотрібних аксесуарів та іншого барахла. Створення портрета для більшості людей шалено нудний процес, тому використання костюмів для перевдягання і всього, що може перетворити зйомку на веселе та приємне проведення часу та розворушити моделей може бути дуже актуальним.

Тож буде корисно тримати в студії будь-яку нісенітницю на кшталт безглуздих темних окулярів, перук, біжутерії іграшок та іншої нісенітниці, яка дозволить «розворушити» найзакомплексованіших клієнтів — від клерків до дітей, викликавши посмішку, гарний настрій і розкутий стан.

Головне – змусити людину розслабитися. Знімок людини з напруженим обличчям «як на паспорт» завжди програє знімку, зробленому в невимушеній атмосфері.

Фотоприладдя.

Не варто забувати і про специфічне і найчастіше необхідне для студії обладнання. Це може бути холодильник і плазмовий телевізор або ноутбук, але в першу чергу подумайте про найнеобхідніше. Наприклад вам обов'язково знадобиться штатив або два. Вам можуть знадобитися пульти або тросики для дистанційного керуваннякамерою.

Якщо ви використовуєте спалахи - подумайте про бездротові контролери для них. Не забудьте про те, що дуже корисною може виявитися невелика драбина драбини, щоб вибрати специфічний ракурс або підвісити задник. А так само дзеркало, для тих хто в останній момент перед зйомкою вирішить перевірити як він виглядає.

І ще. Ставтеся до витрат розумно і намагайтеся усвідомити свої цілі. Інакше створення домашньої студії може видоїти з вас масу грошей, частину яких ви витратите на дорогі, але не потрібні або рідкісні речі. Тому завжди ретельно продумуйте — що буде корисним саме для вас, а що ні. Можливо для саме ваших цілей підійде і дешеве незмінне світло, тому немає необхідності обов'язково вкладатися в імпульсний і т.п.

Та й головне. Не бійтеся вчитися і експериментувати — знімайте більше, пробуйте нові підходи і ви зрозумієте, що вам потрібно найбільше. Пам'ятайте, домашня студія це лише перший крок, щоб «набити руку», зрозуміти основні засади роботи у студії. А потім ви або почнете удосконалити свою власну студію або знайдете відповідну професійну.

Предметна зйомка в домашніх умовах можлива у фантазіях, а й у реальності. Багато фотографів, особливо новачки, думають, що займатися предметною фотозйомкою можна лише у спеціально обладнаній студії. Але вони зовсім неправі. Навіть вдома можна створити маленьку, але ефективну фотостудію, щоб робити якісні знімки.

Необхідне обладнання

Стіл для предметної фотозйомки – найпростіший варіант. На ньому можна сфотографувати невеликі предмети або знімати натюрморти. Такий столик дуже легко зробити вручну. Навіть недосвідчений фотограф подолає це легке завдання. По-перше, потрібно придбати достатньо великий листкартону білого кольору. По-друге, необхідно знайти Для цього можна взяти якусь товсту книгу, посудину або будь-яку іншу річ великого розміру, тому що в кадрі опору не буде видно. Стіл для предметної фотозйомки краще розмістити на широкому підвіконні. Особливу увагу треба звернути на падаюче світло від сонця. Адже якщо предмет, що фотографується, буде знаходитися в яскравій смузі сонячного світла, то він відкине грубі і глибокі тіні на стіл, що не призведе до бажаного результату на знімку. Саме тому вікно, яке виходить на тіньовий бік, є найкращим місцемдля організації предметного столика.

Як зробити фотобокс?

Існують спеціальні професійні фотобокси для предметних зйомок. Їхня ціна досить висока, тому для разових робіт набувати таких споруд немає сенсу. Якісний фотобокс можна зробити й у домашніх умовах. Для цього знадобиться картонна коробка та лист ватману. Бажано, щоб вибраний картонний ящик мав кубічну форму. Далі видаляється Нижня частинакоробки, а задня залишається недоторканою. Зверху ящика та з його боків необхідно зробити великі вирізи квадратної форми та заклеїти їх ватманом. Внутрішня задня сторона коробки і самий низ також повинні бути закриті листом білого паперу. Керуючись вищезгаданими діями, зробити фотобокс будинку зовсім не важко.

Звичайне тло

Предметна зйомка в домашніх умовах не потребує обов'язкової роботи фотографа з фотобоксом чи столиком. Цілком реально обійтися і без цих речей. Багато фотографів-аматорів вибирають найпростіший спосіб зйомки. Перед початком роботи необхідно визначити, який із ділянок стіни житла є найсвітлішим. Якщо стіна не однотонна, її потрібно завісити фоном (наприклад, листом ватману або шматком тканини). Фотографований предмет повинен бути поставлений на табурет, який накривається таким же матеріалом, з якого зроблено тло. Різні ювелірні вироби краще фотографувати на полірованому граніті, тоді краса прикрас буде чітко видно на знімку завдяки поверхні, що відбиває цього аристократичного каменю.

Як правильно організувати освітлення?

Відмінне заняття для фотографа-початківця - предметна зйомка в домашніх умовах. Світло, правильно підібране для майбутньої роботи, може кардинально вплинути на результат зйомок. Висвітлення безпосередньо залежить від обраного обладнання для роботи. Якщо предмети фотографуватимуться на підвіконні, то головне сонце. При необхідності додаткового освітлення можливе використання відбивача. Його можна зробити своїми руками, використовуючи картон та фольгу. Якщо таких предметів під рукою немає, то навіть звичайний білий листпапери зможе послужити додатковим підсвічуванням. Крім того, будь-яка поверхня світлого кольору може виконати роль відбивача.

Освітлення у фотобоксі

Предметна зйомка в домашніх умовах, у процесі якої використовується фотобокс, потребує щонайменше трьох джерел світла. Таким чином, об'єкт підсвічуватиметься через стінки фотобоксу з усіх потрібних сторін, тобто зверху та з боків. В результаті вийде чудовий знімок, на якому немає грубих і негарних тіней. Якщо приділити постановці правильного освітлення більше уваги та часу, то тіней на фотографії можна повністю уникнути. Додатковими джерелами світла можуть стати настільні лампи або світильники, які можна знайти практично в будь-якому будинку.

Яку фототехніку потрібно використовувати?

У предметній зйомці чіткість і різкість об'єкта має першорядне значення. Для отримання красивих та контрастних знімків потрібно користуватися штативом. Це нехитрий аксесуар, який допоможе уникнути вібрації фотоапарата під час зйомок на довгих витримках. Якщо придбати штатив ніякої можливості немає, можна використовувати замість нього якусь нерухому опору. Крім того, без пульта дистанційного керування фотоапаратом процес зйомок може стати досить скрутним. У крайньому випадку пульт можна замінити тросиком для безконтактного спуску затвора.

Правильна композиція

Предметне фотозйомка часто передбачає копітку роботу з композицією. Адже не завжди в кадр потрібно помістити лише один предмет. Щоб правильно розташувати кілька об'єктів, треба створити багаторівневий простір. Для цього використовуються різні підставки, які можуть бути видимими, так і прихованими під будь-яким фоновим матеріалом. Якщо необхідно виділити один предмет серед багатьох інших, потрібно зробити на нього акцент за допомогою світла або розташування об'єкта на передньому фоні.

Предметна зйомка в домашніх умовах на білому тлі - найкраще рішення для фотографа-початківця. Адже білий колірдопоможе створити чітке та контрастне зображення. Для рівномірного освітлення фон зазвичай підсвічується з лицьового та зворотного боку. Для створення ефекту чіткого відображення не можна використовувати скляні дзеркала. Вони роблять відображення двоїться. Для такої мети необхідно використовувати полірований матеріал. Якщо під час роботи необхідно закріпити маленький виріб, можна використовувати мініатюрний термоклейовий пістолет. Спочатку клей наноситься на сам предмет, а потім об'єкт прикріплюється до фону.

Початок роботи

Щоб предметна зйомка в домашніх умовах порадувала відмінним результатом, необхідно звернути увагу не тільки на робоче обладнання, але і на предмет, що сам фотографується. Об'єкт має бути красиво розташований на імпровізованій міні-майданчику для зйомок. На цьому етапі необхідно зробити всі необхідні настройки у фотокамері. Ручний режим - кращий вибірдля предметної зйомки На фотографіях, зроблених в автоматичному режимі, часто-густо видно експозиційні огріхи. Якщо вибраний для роботи об'єкт є кольоровим та яскравим, а фон – темним або навіть чорним, то ручний режим стане чудовим вибором для зйомок. Досить ретельний процес - предметна зйомка в домашніх умовах. Налаштування балансу білого та світлочутливості матриці також дуже важливі. Значення ISO не повинно перевищувати двісті одиниць. Щоб зменшити рівень шуму на фотографії, потрібно зменшити кількість ISO. Ця дія має велике значенняу роботі фотографа. Адже в результаті на зображенні об'єкт має виглядати природно та гармонійно.

Перший знімок

Щоб фотографія вийшла якісною, необхідно вимкнути спалах на фотокамері. Для хорошого результату роботи достатньо світла від вікна чи настільних ламп. Після першого пробного знімка треба призупинити фотографування. Зображення, що вийшло, необхідно уважно розглянути і проаналізувати. Якщо на фотографії присутні такі видимі проблеми, як експозиційні огріхи, нечітка різкість, неправильне освітлення, потрібно виправити всі помилки, змінивши налаштування камери або світло. Якщо повторна предметна зйомка вийшла добре, можна сміливо продовжувати роботу.

Декілька секретів

Досить часто фотографи стикаються з проблемою неживості на знімках, хоча на перший погляд все виглядає бездоганно. Якщо фотографія повинна бути креативною, можна зробити зображення більш динамічним. Наприклад, можна додати дрібні бризки з пульверизатора, які створять об'єм. Цікавим доповненням можуть стати конфетті, пір'я або навіть важливо, щоб допоміжні засоби не потрапляли на об'єктив камери. Такі секрети предметної фотозйомки допоможуть досягти необхідного «повітря» на підсумковому знімку. Якщо фотографія повинна рясніти фарбами, можна спробувати розмістити недалеко від предмета новорічну гірлянду. Таким чином, вибираючи режим мерехтіння, можна досягти цікавих колірних акцентів. Необхідно зробити серію кадрів, а потім вибрати їх найбільш гармонійні. У процесі роботи треба постійно скидати пил з предметів, що фотографуються, щоб на знімку вони виглядали ідеально. Предметна зйомка у домашніх умовах без дорогого студійного обладнання- це реально. Потрібно лише користуватися вищезазначеними порадами і хороший результат не забариться.

Предметна зйомка – особливий вид фотографії. Цей жанр зйомки найчастіше використовується для створення рекламних фотографій різної продукції. Також різні знімки предметів є затребуваним товаром на фотостоках. Основне призначення рекламної предметної зйомки – показати предмет у найцікавішому та вигідному для покупця вигляді.

Щоб якісно виконати зйомку предмета, потрібні міцні знання та гарний досвід. Адже фотограф повинен правильно підібрати фон для зйомки, вибрати точку зйомки, встановити світло.

В даний час особливо актуальною стає зйомка для каталогів різних інтернет-магазинів, які розмножуються як гриби після дощу. Всім потрібно якісна зйомкатоварів, які вони пропонують людям. Адже саме по фотографії найчастіше складається перше враження.

Зйомки своєї продукції потребують також різні ресторани, кафе. Фотографії блюд необхідні, щоб зробити гарне меню.

Потрібні також і 3D-фотографії, які дозволяють розглянути об'єкт з усіх боків.

Якщо розглядати рекламну предметну зйомку з погляду потенційного заробітку фотографа, нині ситуація дещо змінилася. Інтернет-магазини та різні компанії воліють набирати фотографів у свій штат. Приклади вакансій можна переглянути на Яндекс-роботі.

У нашій невеликій статті ми розглянемо основні технічні моменти, які допоможуть вам знімати для інтернет-магазинів. Тож почнемо.

Фон для зйомки.

Як правило, під час зйомки для інтернет-каталогів підбирається непомітний однотонний фон, найкраще світлих тонів або білий. Але, потрібно обов'язково узгоджувати все із замовником. Досвідчені предметні фотографи працюють за так званим брифом. Це технічне завдання, де описується результат, який хоче отримати замовник. Часто бриф робиться з прикладами таких зйомок.

Підготовка предметів для зйомки.

Предмети для зйомки має підготувати замовник. Для зйомки потрібно використовувати нові предмети із заводського пакування. У такому разі на їхній поверхні не буде сильно виражених дефектів. Якщо фотограф сам готує предмети для зйомки, то потрібно ретельно очищати їх від пилу, періодично здуваючи його спеціальною грушею, оскільки найменші порошини будуть добре видно на підсумковій фотографії. Це допоможе зменшити час, необхідний ретуші.

Використання штативу.

Предметна зйомка виконується зі штатива. Бажано використовувати якісний важкий штатив, щоб звести до мінімуму можливість зсуву та струсу камери. Це особливо важливо, якщо зйомка буде проводитися при постійному світлі або з фокусом брекетингом. Також штатив допоможе зберегти незмінним кут та масштаб зйомки, якщо ви знімаєте серію предметів.

Об'єктиви.

Для зйомки предметів не прийнято використовувати ширококутні об'єктиви, оскільки це дає спотворення. В основному використовуються об'єктиви з фокусною відстанню від 100 мм, хоча бувають і винятки. Для зйомки дрібних предметів краще використовувати спеціалізовані макрооб'єктиви. Автофокус у предметній фотографії практично не використовується, тому можна підібрати для зйомки об'єктиви з ручним фокусуванням. У деяких випадках це може суттєво заощадити бюджет.

Фотокамери.

Можна використовувати як аматорські, так і професійні камери. Все залежить від завдань зйомки. Якщо ви знімаєте для інтернет-магазину, де фотографії будуть розглядатися в невеликому розмірі (близько 1200 пікс по довгій стороні), то можна обійтися найпростішою дзеркальною або бездзеркальною камерою.

Якщо проводиться зйомка дорогих ексклюзивних предметів, наприклад, ювелірних прикрас, колекційних або антикварних виробів, то в цьому випадку, звичайно, потрібна більш серйозна техніка. Найчастіше для таких зйомок використовують професійні повнокадрові фотокамери. Дуже добре зарекомендували себе камери Nikon D800E та D810. Вони не мають низькочастотного фільтра, що згладжує, перед матрицею, тому мають високу деталізацію, що особливо важливо в предметній зйомці.

Освітлювальне обладнання.

Для зйомки можна використовувати як постійне, так і імпульсне світло. Природно, що чим дорожчі вироби ви знімаєте, тим вищого рівня має бути освітлювальне обладнання. Для нескладної каталожної зйомки можна обійтися комплектами у вигляді предметного столу та 2-3 недорогих джерел імпульсного світла.

Налаштування камери.

Використовується ручний режим М. Жодних автоматичних налаштувань!

Оптимальні значення під час зйомки з імпульсним світлом:

ISO 100, діафрагма f/11 для забезпечення глибини різкості, витримка 1/160 с.

Регулювання експозиції здійснюється потужністю джерел імпульсного світла.

Баланс білого найкраще налаштувати вручну по сірій карті.

Якщо ви знімаєте з постійним світлом, то налаштування витримки залежатимуть від потужності джерел світла, що використовуються. Діафрагма також залишається f/11, ISO в деяких випадках можна підняти до значення 400-800, щоб скоротити витримку. Це можна робити тільки в тому випадку, якщо підсумкові зображення будуть невеликого розміру, тоді помітний шум не буде, але час ви заощадите.

У наступних матеріалах ми продовжимо розповідати про предметну зйомку.

Про фотокамеру для професіоналів

Без жодного сумніву - камера повинна бути дзеркальною. Лідери сучасного ринку професійної фототехніки зараз пропонують дуже великий асортимент фотокамер. Але тільки дзеркальні фотоапарати вважають камерами, призначеними для професійних фотографів.

Висновок: немає сенсу цікавитися кількістю пікселів у фотоапараті для професійної зйомки! Кількість пікселів має значення лише тому випадку, якщо відомий ще й фактичний розмір матриці в міліметрах. Не варто наводити довідки про масштабування, оскільки він визначається не камерою, а об'єктивом. Немає потреби цікавитися скорострільністю. Наприклад, фотографи-професіонали, які ведуть зйомку корпоративів, вечірок, весіль, повинні вміти «зловити» бризки шампанського. Для цього, необхідні не 28 кадрів в секунду, а хороший світлосильний об'єктив і почуття моменту у самого фотографа!

Отже, найпростіша дзеркальна фотокамера має весь необхідний набір параметрів, які ми згадали вище. Для того, щоб отримати професійні знімки високої якості, потрібно придбати «дзеркалку», а не цифровий фотоапарат, навіть дуже «просунутий».

Але однієї якісної дзеркальної фотокамери від провідної компанії-виробника мало. Для професійної зйомки потрібний ще й набір професійного фотографа.

Набір об'єктивів - вирішення різних завдань

Обладнання професійного фотографа в обов'язковому порядку повинно включати об'єктив, пригвинчений до камери. Дуже часто якість знімків визначається саме об'єктивом, а не фотокамерою. Причому фотограф-професіонал ніколи не обмежуватиме себе одним видом будь-якого об'єктива. Йому необхідний цілий набір, що складається з кількох «склів», кожне з яких є своєю певною метою.

Нині пропонується покупцям дуже багато об'єктивів. Але людині, далекій від професійного фотографування, неможливо розібратися в цьому питанні.

Розглянемо лише кілька моментів. На що знімають професійні фотографи?

Якщо проаналізувати різні, але рівні варіанти, слід звернути увагу до преміум-об'єктиви. Такі об'єктиви дають найкращу якість картинки. Хороший об'єктив від «бюджетника» можна відрізнити і по світлосилі.
Важливо знати, що вся високоякісна оптика від світових виробників, в даний час пропонована на ринку, має високу світлосилу, постійну на всьому діапазоні зумування. Дорогі високоякісні об'єктиви, як правило, завжди мають постійну світлосилу.

Спалах - гарантія освітленості

Обладнання професійного фотографа повинно включати спалах. Причому, в арсеналі професіонала необхідний не тільки вбудований спалах. Такий спалах виробники фототехніки додають «про всяк пожежний випадок». Але цього не достатньо. Необхідно мати ще й зовнішній спалах. Тільки в такий спосіб можна вирішити проблему недостатнього освітлення. Часто в гонитві за необхідним рівнем освітленості проблема вирішується підвищенням світлочутливості матриці (число ISO). Який результат? Зниження якості знімків, тобто підвищення рівня шумів на фото.

Про професійний монітор для фотографа

Тільки професійний монітор відповідає потрібним параметрам. Що дає професійний монітор?

  • Ідеально рівне підсвічування всієї площі;
  • максимально великий кут огляду. При цьому немає затемнень, які найбільш помітні на краях;
  • широкий діапазон колірного охоплення динаміці;
  • максимально точну передачу кольору. Є можливість калібрування;
  • вміння відображати однорідний чорний колір великої глибини. Через нього не повинно просвічується підсвічування матриці.

Останній критерій – найважливіший.

Важливо: існує міф, що різницю між професійним та бюджетним монітором здатні помітити лише професіонали. Це помилка! Навіть непрофесіонал побачить відмінність у зйомці.

Висновок: професійні монітори мають високоякісні матриці, здатні відображати більш насичені відтінки і набагато точніше передають кольори. Крім того, професійний монітор може відтворювати максимально глибокий чорний колір.

Штатив – стійкий помічник

Професійний фотограф відрізняється від любителя тим, що має у своєму оснащенні штатив. Непрофесіоналу здається, що штатив - пристрій, без якого можна цілком обійтися. Однак фотографу-професіоналу штатив потрібен не для додання солідності! Професійний фотограф для підвищення чіткості картинки навіть за умов відмінного освітлення фотографує зі штатива.

Навіщо потрібний штатив? Завдання штатива - забезпечити надійну опору та зафіксувати фотоапарат у нерухомому положенні. При використанні штатива знижуються вібрації при зйомці на витримках і при недостатньому освітленні. Підходити до вибору штатива необхідно серйозно, щоб цей аксесуар був здатний прослужити довгі роки.

Про парасольку та софтобокси: що вибрати?

Парасолі вкривають не тільки від дощу та сонячних променів. Для фотографа-професіонала парасолька - це дуже цінний аксесуар, який використовується для портретної та предметної зйомки, і в умовах студії, і на відкритій місцевості.

Навіщо потрібна парасолька? Справа в тому, що світло від спалаху досить жорстке. Для того, щоб його пом'якшити, фахівці користуються різними розсіювачами, наприклад, софтбоксом. Однак, софтбокс – це досить дорогий аксесуар. А ось парасолька - цілком доступна всім. Цікаво, що парасолька здатна дати практично такий же результат, як і софтбокс. Парасолька чудово відбиває світло від спалаху. Світло розсіюється, стаючи м'якшим. Об'єкт зйомки отримує рівномірне покриття, нейтралізуються жорсткі тіні та відблиски.

Порада редакції: парасольку слід вибирати тільки фотографу-професіоналу-початківцю. Парасолька спрощує помилки у постановці світла, які неминучі спочатку. Як тільки накопичиться досвід, виникне необхідність застосування більш складних схем освітлення, при яких необхідний повний контроль над світлом.

Щойно фотограф стане справжнім професіоналом, знадобиться вже софтобокс. Здається, що різниці у зйомці під час використання софтобоксу та парасольки немає. Але це лише на перший погляд.

Цікавим моментом є те, що світло, розсіяне через парасольку, здатне підкреслити таємницю обличчя жінки, надаючи їй загадковість та чарівність. А для створення чоловічих портретів потрібен вже більш характерний світловий малюнок. Усі ці нюанси творчої професії фотографа приходять зі зростанням досвіду.

Підіб'ємо деякий підсумок. Що обов'язково має входити в набір професійно фотографа, а чим можна пожертвувати? Фотокамера-дзеркалка, набір об'єктивів, професійний монітор - речі, без яких не обійтися. Зовнішній фотоспалах - важливий критерій знімків хорошої якості. Тут вам вирішувати. Штатив - дуже бажаний, але відсутність його не є критичною для вас. Софтобокс має бути в арсеналі досвідченого фотографа-професіонала, а парасолькою може обійтися недосвідчений майстер.

Дякуємо за увагу до нашого сайту, якщо Вам сподобалася інформація, що публікується, Ви можете допомогти в розвитку ресурсу, поділившись статтею через соціальні мережі.