Красиві та легкі малюнки олівцем. Що можна намалювати олівцем? Малюємо у центральній перспективі: замок, місто

В основі ремесла хорошого рисувальника 2 базові речі: вміння контролювати свою руку та правильне бачення. Якщо хочете створювати або дизайн сайтів, то без спеціальної підготовки тут не обійтися.

Наступні 6 розділів статті, по суті, є першим кроком у цьому напрямі – ви дізнаєтесь, як навчитися малювати і з чого почати. Відразу після цього приступайте до другої частини теми і пройдіть ще.

Це переклад нотатки з Medium від Ralph Ammer (вся його графіка).

Порада. Для наступних 6 завдань використовуйте один вид ручки та один тип паперу (наприклад, А5).

Спритність рук – два тренінги

Перші два прийоми стосуються контролю вашої руки. Слід набити руку, а також навчитися координувати пильність ока та рух пензля. Механічні практики добре підходять новачкам. Пізніше ви можете використовувати їх для проби нових інструментів. Вони також дозволяють розслабитися і відпочити від розумової або фізичної роботи. Як правильно почати малювати.

1. Багато-багато кіл

Заповніть аркуш паперу різними розмірами. Намагайтеся, щоб кола не перетиналися.

Навчитися малювати кола – це не так просто, як ви могли подумати. Зауважте, що більше кіл на папері, тим складніше додати наступний. Намалюйте їх у двох напрямках і якнайбільше.

Порада. Потрясіть пензлем руки, коли його почне зводити судома, робіть так після кожного підходу.

2. Штрихування – створюємо структуру

Заповніть аркуш паперу паралельними лініями.

Діагональні лінії для нас найпростіші, тому що вони відповідають руху нашого зап'ястя. Зауважте, що шульга віддає перевагу протилежному напрямку штрихів, ніж правша. Погляньте на вашого улюбленого художника (у моєму випадку це Леонардо да Вінчі) і спробуйте вгадати, якою рукою він писав?

Спробуйте інші напрямки штрихів. Отримуйте задоволення від процесу штрихування. Об'єднайте різні штрихи та насолоджуйтесь тим, як папір покривається різними тіньовими плямами.

Порада. Не повертайте папір. Дуже важливо натренувати руку у різних напрямках.

Отже, після того, як ми потренували руку, потрібно зробити вправи на очі!

Сприйняття – навчитися бачити

Малювання насамперед пов'язане із зором та з розумінням того, що ти бачиш. Люди часто припускають, що всі бачать те саме, але насправді це не так. Ви завжди зможете покращити та напрацювати якість зору. Що більше малюєте, то більше бачите. Наступні чотири прийоми змусять розширити погляд на звичні предмети. Це саме те, з чого починають вчитися малювати на різних курсах.

3. Контур – покажи мені свої руки!

Ви бачите ці різні цікаві контури вашої руки? Намалюйте їх у аркуші паперу. Не намагайтеся відтворити все, виберіть лише кілька найцікавіших.

Неважливо малюєте людину, рослину або вашу улюблену тварину – ви створюєте контур того, що бачите. Контури визначають тіло чи об'єкт і дозволяють розпізнати малюнок. Завдання полягає не в тому, щоб відразу відобразити всі існуючі відмінні риси, А щоб навчитися їх бачити!

Навіть якщо ви знаєте форму об'єкта, все одно варто придивитись та вивчити його заново.

4. Кьяроскуро - накладаємо світло і тінь

Намалюйте шматочок тканини. Почніть із контурів, а потім використовуйте навички штрихування – знайдіть переходи світлотіні.

Ця вправа допоможе вам навчитися передавати світло та тінь на папері. Я мушу визнати, що це не найпростіший спосіб для початківців. Майте на увазі, що необов'язково робити ідеальні переходи світлотіні. Тканина є ігрове поле, щоб попрактикувати навички, отримані в попередніх уроках. Плюс ви також зрозумієте, як навчитися малювати світлотінь, використовуючи лише свою кисть руки.

Порада. Можете робити вигнуте штрихування для створення форми і перехресне для досягнення глибших тіней, які нагадують структуру тканини.

Порада. Закрийте очі ненабагато, коли дивіться на тканину. Ви побачите розмите зображення тканини та посилений контраст між світлотінню.

5. Перспектива - куби у тривимірному просторі

Давайте намалюємо кубики! Дотримуйтесь простих дій.

Малюнок у перспективі – це проекція 3D об'єкта у 2D простір (ваш аркуш паперу).

Побудова перспективи – це окрема наука, яку неможливо повністю розглянути у межах статті. Однак ми можемо трохи побавитись у межах простої техніки, яка дає нам інтуїтивне почуття магії створення малюнка у перспективі.

Крок 1. Намалюйте горизонтальну лінію. Це буде обрій.

Крок 2. Поставте дві точки по краях лінії – дві невидимі точки сходу.

Крок 3. Намалюйте вертикальну лінію будь-де.

Крок 4. З'єднайте кінці вертикальної лінії з точками сходу.

Крок 5. Додайте ще дві вертикальні лінії, як зазначено нижче.

Крок 6. З'єднайте їх із точками сходу.

Крок 7. Тепер скористайтеся чорним олівцем або ручкою, щоб обвести кубик.

Повторіть кроки з 3 по 7 стільки, скільки забажаєте. Насолоджуйтесь побудовою! Отримуйте насолоду від малювання, тоді у вас все вийде. Можете заштрихувати сторони куба.

Порада. Коли ви малюєте перехресні лінії, краще трохи накласти одну лінію на іншу, так краще видно форму.

Освоєння перспективних креслень допоможе вам створювати ілюзію глибини. А найголовніше, ви навчите свій мозок бачити та розпізнавати тривимірний простір. Це чудова практика як почати малювати з нуля без будь-яких навичок.

Навіть якщо вирішите знехтувати правилами перспективи і зробити «плоскі малюнки», ці знання ніколи не будуть зайвими, а навпаки сприятимуть розширенню вашого кругозору та загостренню зорового рецептора.

6. Побудова композиції – чому саме тут?

Зробіть 5 різних малюнків одного об'єкта. Розташовуйте предмет по-різному щоразу.

У міру того, як створюватимете різні варіантирозташування свого предмета на папері, намагайтеся простежити те, як це змінює його конотацію - значення.

Автор Ralph Ammer має ще кілька цікавих статей, але саме цю потрібно дивитися першою щоб зрозуміти з чого почати малювати олівцем і не тільки. У коментарях хочеться побачити вашу думку щодо плюсів і мінусів представленої методики. Які вправи дійсно принесли вам задоволення, які ні? Що ще хочете знати на тему або, можливо, у вас є свої напрацювання як навчитися малювати з нуля — пишіть все це нижче.

P.S. Безкоштовний та повний SEO аналіз сторінки сайту - sitechecker.pro. У розкручуванні важливі не тільки зовнішні чинники, але й сам веб-проект має бути гарним.

Уроки малювання поетапно олівцем - це заняття, які допоможуть освоїти техніку малювання, незалежно від ваших здібностей або віку. Малювати – це справді просто!

Чи не вірите, що можете красиво малювати? Звичайно, чудовий портрет олією справді напише лише справжній художник, але навіть маленька дитина незабаром зможе повторити героя улюбленого мультфільму на папері, якщо минеться уроки малювання для дітей на нашому сайті.

Ви тільки подумайте, як зрадіє ваша дитина, коли ви їй розповісте, що з сьогоднішнього дня ми вчимося малювати олівцем! Чому олівцем? Починати треба просто. І найпростіше почати саме з легких малюнків олівцем. Поступово ви осягатимете все більш складні навички. І, зрештою, зможете перейти до роботи фарбами. Малювання для дітей стане улюбленим заняттям, поступово введе малюків у дивовижний світяскравих образів та улюблених героїв.

Основи олівцевої графіки, які викладають у художній школі, ви і ваша дитина спіткаєте набагато швидше, якщо пройдете уроки малювання олівцем поетапно на нашому сайті. Ми зуміли створити заняття, з якими впораються навіть діти! З нами вчитися просто і захоплююче, крок за кроком ви зрозумієте, що малювати це дуже цікаво.

Вчимося малювати олівцем

Перші уроки малювання дітей розраховані допоможе дорослих. Допоможіть малюку правильно взяти олівець, підтримайте його ручку, проводячи перші лінії. Маленький художник має краще відчути силу, з якою потрібно натискати, щоб отримати лінію правильної товщини. Потім дозвольте йому самому намалювати прості відрізки у різних напрямках. Після цього ви можете перейти до нескладних фігур, таких як коло, прямокутник і т.д.

Поступово навички малювання у дитини закріплюватимуться, він зможе вигадувати складніші сюжети сам, фантазувати та втілювати свої фантазії на папері. Але починати з малюком потрібно із найпростіших предметів або добре знайомих йому персонажів. Купуючи все необхідне, зверніть увагу, що для перших занять юному художнику знадобиться м'який товстий грифель, який залишає яскравий слід практично без натиску.

Уроки малювання поетапно олівцем для дітей

Талант дано кожній людині від природи, тільки розвивати будь-які здібності треба розпочинати з раннього дитинства. Допомагаючи дітям вчитися оформлювати образи у зображення, ви надаєте їм велику послугу. Малювання олівцем поетапно не тільки цікаве, а й дуже корисне для маленьких дітей. Вже доведено вплив розвитку дрібної моторики рук на розумові здібностіта психоемоційну сферу в самому ранньому віці. Працюючи фломастером або олівцем, малюк стає спокійнішим, врівноваженим, у нього формується прекрасний естетичний смак, розвивається почуття гармонії щодо всього навколишнього світу. Це справедливо і для дорослих: коли ми вчимося малювати олівцем – наша нервова системавідпочиває. Чи це не найкращі лікивід нескінченних стресів?

Чому так важливо, щоб батьки також опанували уроки малювання для дітей? Допоможіть своїй дитині! Ваш малюк, швидше за все, не впорається з першими завданнями сам, адже він зовсім маленький і, швидше за все, ще не освоїв багато навичок. Йому важко утримувати олівець, він ще не навчився розраховувати силу тиску на папір, правильно орієнтуватися в рамках кордонів паперового листа. Початий малюнок може не поміститися на папері, і малюк почне нервуватись. Важливо не пропустити цей момент, а допомогти дитині вміло організувати заняття, тоді малювання стане улюбленою розвагою.

Уроки малювання олівцем поетапно підібрані таким чином, щоб дитина бачила лише знайомі їй предмети. Вони систематизують вже наявний досвід маленького чоловічка і поступово розширюють його світосприйняття, знайомлячись з новими явищами природи та життя. Можливо, саме тепер малюк по-новому погляне на навколишній світ, а ви йому допоможете.

Особлива майстерність переносити емоції на папір за допомогою простого олівця. Перелічені поради допоможуть навчитися малювати красиво та легко. Саме з таких ескізів розпочинаються шедеври.

Для тих, хто тільки робить свої перші кроки в малюванні, знадобиться олівець, гумка та папір. Для початку потрібно взяти 3 олівці, які відрізнятимуться м'якістю грифеля. На кожному олівці є умовні позначення.

У таблиці представлені основні позначення олівців:

Слід взяти відразу кілька олівців, наприклад, «НВ» для малювання точних ліній та «2В» для м'якіших. Майстри радять наточувати олівці не звичайною металевою точилкою, а ножем. З його допомогою можна надати інструменту потрібну форму. Для точних ліній олівець має бути завжди гострим.

Для промальовування тіней краще, коли вістря олівця закруглене.

Над гумкою варто також провести певні маніпуляції. Для того щоб він акуратно прав усі дрібні деталі, рекомендується розрізати його на 2 частини по діагоналі, залишаючи гострі кути.

Звичайний папір дуже тонкий і не підійде для малювання. Краще взяти товстіший, наприклад, ватман, лише невеликого розміру. Якщо починати малювати на аркуші А5, пізніше можуть виникнути проблеми з масштабом зображень. Для початківців правильніше взяти лист А4.

Основні правила малювання олівцем

Починати навчання цій майстерності варто з перемальовування нескладних картинок чи предметів. на початкових стадіяхце допоможе відчути інструмент та матеріал.

• Положення олівця в руці. Для різних цілей олівець потрібно тримати по-різному. Наприклад, основні лінії промальовуються, коли долоня повернена до малюнка, сам олівець розташовується між великим і вказівним пальцями. Якщо повернути долоню убік, можна буде стежити за товщиною ліній. Такий спосіб відмінно підійде для начерку та тонування. Тримаючи олівець як ручку, можна завершити малюнок або промалювати дрібні деталі. У будь-якому випадку інструмент повинен розташовуватися майже паралельно до паперу.
• Одним із найважливіших етапів навчання буде штрихування. Вона надає малюнку об'єму та позначає тіні.
• Потрібно не лише намалювати лінію, а й уміти її розуміти. Вона може бути різної товщини або довжини, що багато скаже про малюнок.
• Від інтенсивності натиску залежить контраст та відчуття самого зображення. Починати нарис слід з легких рухів, так, щоб лінії виходили ледве помітні. Тоді можна стерти неправильні штрихи без шкоди кінцевому результату. Інтенсивність натискання можна додати в кінці для виділення деяких елементів.
• Під час роботи краще не торкатися рукою листа. Через це малюнок може змаститися. Краще підняти кисть чи підставити аркуш паперу під нього.

• Варто пам'ятати, що завжди може бути краще.Але нехай це буде безліч малюнків, де кожен наступний перевершує попередній, ніж незакінчене, через 5 років, яблуко.

Дуже важливо знати основи малювання, але навчитися можна лише за допомогою практики.

Основні техніки малювання олівцем

У малюванні є 2 основні техніки - це розтушовка та штрихування. Володіючи ними, можна перетворити аркуш паперу на живе простір. Але кожна техніка має свої правила і методи. Не можна використовувати лише одну з них та створити повноцінний малюнок. Дві техніки доповнюють одна одну.

Штрихівка

Така техніка полягає у нанесенні коротких ліній або штрихів на аркуш паперу. З її допомогою можна передати колір та насиченість предмета. Щоб показати глибину або об'єм, використовується більша кількість штрихів. Для виділення світлої ділянки необхідно зробити їх менше. Штрихи можуть бути горизонтальними, вертикальними або під будь-яким іншим кутом.

Все залежить від зображеного предмета. Щоразу, роблячи штрих, слід відривати олівець від поверхні, а потім повертати у вихідне положення. Дуже важливим фактором буде поєднання кількох видів штрихування. Наприклад, якщо малювати спочатку горизонтальні лінії, потім вертикальні предмет або область посилить глибину.

Розтушовка

Правильне розтушування надає малюнку об'єм. Цьому слід навчитися художникам-початківцям. Перед розтушовуванням наносять штрихи, які пізніше перетворюють на однотонні. У цьому полягає техніка розтушовки. З її допомогою можна виділити тіні, показати, як падає світло. Також виділити деякі частини об'єкта.

Розтушовувати слід уздовж штрихів, тоді малюнок виходить природнішим.

Малювати лінії можна не лише прямими, а й зигзагоподібними формами. Так само, як і в попередній техніці, багато залежить від самого малюнка.

Як швидко навчитися малювати олівцем портрет: майстер клас

Не варто одразу починати малювати обличчя людей. Спочатку краще звернути увагу на його окремі елементи. Варто потренуватися зобразити губи, ніс, очі окремо, після чого поєднувати всі частини в цілісний портрет. Намагаючись зобразити все і відразу, можна випустити з уваги важливі деталі. Але поступово практикуючись, зображення окремого елемента займе менше часу.

Обличчя людини

Для зображення обличчя завжди варто пам'ятати про пропорції. Незважаючи на те, що особи у всіх різні, є певна послідовність, як швидко та правильно намалювати обличчя.

Наприклад:

Очі

Як малювати красиво і легко простим олівцем очі, щоб передати гаму емоцій, сльози, сміх, смуток, радість на папері:

1. Намалювати пряму лінію трохи під кутом вона відповідає за розмір ока.
2. Від країв ліній малюються дуги, вони будуть віками. Оскільки нижня повіка не плоска, нижче краще домалювати ще одну таку лінію.
3. Зіниця не повністю видно, тому варто передбачити, що верхня повіка її трохи закриває.
4. Обов'язково потрібно зобразити складки верхньої та нижньої повіки.
5. Об'єм оку додасть правильне розтушування. Зіниця має бути темнішою, ніж білок. Верхня повіка опускається на очі, утворюючи тінь.

Губи

Губи людини можна зобразити по-різному. Це можуть бути лише тіні або повністю промальовані контури.

Ніс

Людський ніс можна намалювати за хвилину, використовуючи кілька штрихів, або витратити півгодини та промалювати всі деталі та тіні.

Принцип малювання носа полягає в наступному:

1. Потрібно знати з яких частин складається ніс: перенісся, кінчик носа, крила, ніздрі, носова перегородка.
2. Залежно від світла різні частини носа будуть по-різному затемнені.
3. Малюнок носа починається з кола, який позначає кінчик, і овалу для решти.
4. Щоб позначити ніздрі, потрібно домалювати ще два кола на кінчику носа.
5. Визначивши правильні пропорції, можна приступати до малювання.
6. Техніка малювання носа може бути як штрихування, так і розтушовування.

Ескізи одягу

Для того, щоб намалювати ескіз одягу, немає потреби в точному промальовуванні всіх деталей обличчя та фігури. Основний акцент слід зробити саме на сам ескіз. Пропорції дуже важливі. На все зростання людини можна умовно поділити на 7-8 частин. Розмір цієї частини буде відповідати розміру голови.

Кисті рук малюються трохи нижче стегон, це правило убезпечить художника-початківця від занадто довгих або коротких рук.

У більшості випадків, стегно трохи коротше, ніж гомілка. Талія людини знаходиться на одному рівні з ліктем. Щоб правильно показати одяг на моделі, його необхідно малювати в різних позах: трохи повернене плече або піднесене стегно дозволить правильно піднести саме вбрання. Волосся моделі малювати слід у тому випадку, якщо вони відіграють важливу роль у самому вбранні.

Якщо ні, всю голову слід зобразити як овал. Перед тим, як намалювати сам одяг, його слід продумати до найменших деталей. Це стосується не тільки її форми, але й тканини, що використовується, і різної фурнітури.

Квіти

Квіти мають схожу будову, але різняться у багатьох деталях. Наприклад, у всіх є листя, але вони завжди різної форми.

Тюльпан

Зазвичай на малюнку квітка складається з 3-х плоских пелюсток, стеблинки та листочка. Для об'ємного та живого зображення слід звернути увагу на тіні. Краще малювати тюльпан під кутом. Починати слід з начерків основних елементів квітки. Тільки правильно визначивши пропорції можна переходити до промальовування деталей.

Є кілька порад як малювати тіні:

• Тінь на листку має бути по центру та краю листочка. Ці частини трохи опущені вниз, тому створюють тінь.
• Трохи розтушовувати потрібно краї стебла та його нижню частинудля створення обсягу. У верхній частині стебла починається квітка, і вона відкидає тінь, яку потрібно зобразити.
• Чим глибше знаходяться пелюстки, тим темнішими вони мають бути. Так само, як і у випадку зі стеблом, розтушовані краї додадуть обсягу.

Всі ці поради будуть корисні і під час малювання будь-якої іншої квітки.

Нарцис

Малювати нарцис краще з кола, яке позначатиме квітку. Нарцис має 6-7 круглих пелюсток із закругленими краями. Центр нагадує форму бані, тому його краще зобразити під нахилом. На пелюстки слід додати смуги, які йдуть від основи, але не сягають краю. Після цього можна намалювати стебло та кілька листочків.

Листя у нарциса довге, їх можна малювати як прямими, так і трохи вигнутими. Щодо тіней, правила будуть такі самі, як і при малюванні тюльпанів. Слід трохи затемнити підстави пелюсток, тому що на них відкидає тінь центральна частина нарцису.

Калли

Щоб правильно намалювати калли, потрібно дотримуватися всіх вигнутих ліній та особливостей. Починати слід із самої пелюстки. Після цього плавно переходити на стебло. Тіні потрібно наносити не лише на внутрішню, а й на зовнішню частину рослини.

Можна намалювати не одну квітку, а кілька, щоб вийшов букет. При цьому варто звернути увагу на те, що пелюстки потрібно зображати з різних ракурсів. Для цього варто знати, як при цьому змінюється видимість рослини і як падають тіні.

Соняшник

Соняшник складається з великого листя, стеблинки, двох рядів пелюсток і серцевини. Спочатку потрібно намітити всі ці частини. Листя зображуються у формі краплі з нерівними краями та гострими кутами.

Щоб показати на малюнку природність, вони мають бути вигнутими. Стебла соняшника дуже міцні та масивні і переходять у саму квітку. Пелюстки соняшника мають форму ромба, тільки без гострих кутів.

Незважаючи на те, що вони приєднані до серцевини основою, можна намалювати, як вони змінюють свою форму через вітер.

Деякі можуть бути повернені або опущені. Серцевина соняшника малюється з 2-х кіл, до зовнішнього приєднуються пелюстки. Насіння можна показати у вигляді дрібної штрихування. Акцент по розтушовці слід зробити біля основи пелюсток і в центрі серцевини.

Лілії

Квітка лілії складається з 5 пелюсток, з яких слід починати малювання. Пелюстки вигнутої форми і досить довгі, тому, щоб правильно зобразити їх, рекомендується малювати, дивлячись на нього зверху. Позначивши, де мають проходити пелюстки, можна їх з'єднувати та промалювати серединку.

У центрі лілії знаходиться пучок тичинок, які закінчуються маленькими зернятками. Листя у рослини досить тонке і довге. Їх необхідно затемнити, як і всі інші ділянки, на які падає тінь. У самому пелюстці потрібно додати штрихування на основу і серединку, яка трохи поглиблена, щоб квітка вийшла об'ємною.

Лотос

Лотос трохи відрізняється від латаття, яке плаває на воді. На відміну від неї, лотос піднімається над озером, а в центрі розташована невелика коробочка. Будова його пелюсток схожа на тюльпан. Але лотос більше, а отже, і пелюсток більше.

Для початку слід визначитися з розмірами квітки. Роблячи малюнок, необхідно позначити, де він перетворюється на стебло. Після цього можна починати малювати пелюстки. Як тільки всі основні елементи буде зображено, можна додавати тіні лотосу.

Тварини

Малювання тварин схоже з малюванням людини в тому, що треба розуміти будову тіла перед початком роботи. Потрібно враховувати особливості тварин, де голова переходить у тулуб, задні лапи повинні бути потужнішими за передні, як розташовується хвіст.

Собака

Як малювати красиво і легко простим олівцем собаку:

Кінь

Малюнок робиться з голови і переходить у тулуб і ноги.

Дуже важливо правильно визначити пропорції тіла, щоб голова не виявилася більшою за тулуб:

1. Намалювати коло для голови і фігури у формі горщика для морди.
2. Шия коня вужча у голови і розширюється у напрямку до тулуба.
3. Для того, щоб намалювати тулуб, знадобиться 2 кола. Той, який ближче до шиї, буде більшим за розміром, ніж другий.
4. Передні ноги трохи ширші у тулуба і стають тоншими до копит. Задні ноги мають вигин, який відокремлює стегно.
5. Наступним кроком буде з'єднання всіх частин та витирання підготовчих форм.

Кішка

Вчитися малювати цих граціозних тварин краще на прикладах анімації. Для художників-початківців буде важко зобразити шерсть і відтінок кішки. Будова тіла дуже схожа на собачу.

Тільки кішка буде більш витонченою:

1. На місці голови малюється коло та овал для тулуба.
2. Далі вимальовується хвіст та лапки.
3. Перевіривши всі пропорції, можна приступати до дрібних деталей, вуха, очі та пальці на лапці.
4. Наступним кроком буде витирання допоміжних частин та домальовка вовни.

Вовк

Як малювати красиво і легко простим олівцем вовка:

1. Малюється 3 кола, невеликий для голови, та 2 для тулуба.
2. Потрібно поєднати ці кола у фігуру вовка.
3. Далі намалювати лапи та хвіст, на морді позначити очі, вуха та круглий ніс.
4. Коли всі основні елементи будуть промальовані, можна витирати підготовчі лінії та промалювати деталі та тінь.

Птахи

Намалювати красиво і легко пташку простим олівцем можна, дотримуючись тих самих принципів, що й тварин. Починати слід із кола для голови та овалу для тулуба. Хвіст пташки та ноги потрібно намалювати на цьому ж етапі. Після цього потрібно промалювати всі деталі голови птиці, на її задній частині позначаться штрихами жорсткі лінії.

Пір'я у птиці досить густе, тому вони малюються короткими лініями або розтушовкою, щоб надати об'єму.

Їх потрібно промалювати на тулубі та хвості. Груди необхідно зобразити у вигляді вигнутої лінії. Коли пташка готова, потрібно намалювати гілочку, на якій вона стоїть.

Краєвиди

Для того, щоб намалювати пейзаж, потрібно розуміти кожну деталь зображення. Якщо метою буде водоспад, необхідно уявити, як вода струмуватиме, утворюючи піну. Камені поруч відкидають свою тінь і листя темніше, тому що на неї потрапляє вода. Для натхнення можна увімкнути відповідну музику.

Перш ніж малювати краєвид, рекомендується в деталях подати готове зображення. Після цього на аркуші паперу намітити основні елементи, щоб зберігалися пропорції всього малюнка. Наприклад, якщо хочеться намалювати гори, то треба розуміти, на якому плані вони знаходяться, що перед ними.

Потім можна приступити до більш точного промальовування контуру елементів. Тіні відіграють у пейзажі. Якщо є сонце, тоді варто звернути увагу, де воно знаходиться і які предмети при цьому відкидають тінь. Деякі художники лише деякими контурами показують історію у картині, дозволяючи глядачеві самому пофантазувати. Інші промальовують кожну деталь.

Аніме та герої мультфільмів

Як малювати красиво та легко простим олівцем різних персонажівможна зрозуміти, якщо звернути увагу на їхню статуру та особливості, що відрізняються. Фігура чи деталі обличчя у героїв мультфільмів часто відрізняється від звичайної будови людини. Великі очі або маленькі руки роблять персонажа незабутнім. Малювати таких героїв буде простіше за портрет людини.

Картинок із персонажами дуже багато в інтернеті і спершу слід навчитися їх змалювати.

Це допоможе в майбутньому малювати героїв у пам'яті або навіть придумати своїх. На початкових етапах можна звертати увагу тіні елементів, оскільки такі персонажі лише намальовані. Пізніше можна додавати отримані знання до малювання аніме та героїв для того, щоб зробити їх живішими.

Машини

На відміну від тварин, у промальовуванні машини є точні та чіткі лінії. Потрібно розуміти з яких деталей складається машина і як вони розташовані один до одного. Починати малювати необхідно з контуру корпусу. Далі виділити колеса, капот, бічні двері. Робиться це начерками, щоб не порушувати пропорції машини.

Потрібно розуміти, що зображується на малюнку і в якому положенні знаходиться машина на папері.. Слід, не поспішаючи, промалювати всі основні деталі і лише після цього зробити лінії чіткішими. Машина має свої тіні. Необхідно визначити, які елементи її відкидають. Після цього краще розтушувати деякі фрагменти, щоб машина виходила однотонною.

Об'єкти

Кожен об'єкт має свою структуру, розмір та форму. Наприклад, м'яка ковдра не може малюватись прямими лініями на папері, а якщо не додати тіні, то вона буде виглядати на папері, як звичайний прямокутник. Щоб навчитися малювати об'єкт оточення, слід звертати увагу на його особливості. Навіть звичайний стіл може виділятися малюнками на ніжках.

Можна увімкнути ліхтарик і подивитися, як під різними кутами освітлення предмет відкидає тінь.

Це допоможе зрозуміти, як правильно його відобразити на папері. Крім того, можна подумки провести пряму, горизонтальну або вертикальну лінію, щоб звернути увагу на зміну форми об'єкта.

Починати малювання слід з нарису основних елементів об'єкта, що допоможе у розумінні його форм та розміру. Тільки після цього можна приступати до промальовування чіткіших ліній і розтушовування тіней. Готове зображення можна порівняти з об'єктом. Якщо щось не сходиться, з'ясувати, у чому причина, щоб надалі не робити помилок.

Будь-який предмет можна красиво зобразити на папері простим олівцем. Щоб легко втілювати всі ідеї, не варто забувати, що малюючи, людина не тільки висловлює свої емоції, а й додає життя свого твору.

Оформлення статті: Ганна Вінницька

Відео про правильне малювання олівцем

Як малювати дівчину простим олівцем:

Мрієте навчитися малювати? І шукайте докладні покрокові уроки малюваннядля художників-початківців? Я постараюся допомогти вам у цій непростій справі та розповім про численні нюанси при написанні гарних малюнків та портретів олівцем та аквареллю! За допомогою моїх поетапних уроків опанувати азами образотворчого мистецтва зможуть не лише дорослі, а й діти!
У цій рубриці я публікую всі свої покрокові урокималювання, і окремо, в рубриці Уроки малювання для дітей , я збираю прості уроки малювання для художників-початківців. Тому якщо ви тільки робите перші кроки в малюванні олівцем і аквареллю, я рекомендую почати навчання саме з цього розділу. Обов'язково подивіться всі уроки малювання та поради художникам, зібрані у моєму блозі!

Портрет літньої людини має низку своїх особливостей. Почнемо з того, що шкіра людини у похилому віці має масу зморшок, що ускладнює роботу над малюнком. Але це вважається однією з характерних рис, які можуть розповісти про людину багато. Наприклад, вертикальна зморшка між бровами притаманна людям, які часто хмуряться. У разі буде протилежний тип людини. Більшість зморшок бабусі, яку ми сьогодні малюватимемо, розташована на лобі, біля очей і куточків рота. Таке розташування складок свідчить, що бабуся часто сміється і веселиться. Сьогодні ми дізнаємося, як намалювати стареньку олівцем поетапно.

Малювання портретадля художника-початківця здається неймовірно складною витівкою. Часто новачки поспішають створювати потрет, не вивчивши його основних принципів і техніки. Кожен малюнок обличчя завершується розчаруванням, що може спричинити абсолютну втрату інтересу. Не варто опускати руки, адже кожен портретист починав із вивчення базових правил, практикував їх, робив десятки помилок і врешті-решт досягав позитивних результатів. Зараз ми розберемо побудова портрета олівцем, його особливості та правила. Вони допоможуть домогтися правильності, а що найважливіше – реалістичності та високої якості портрета.

Майже кожна людина бажає мати вдома свій портрет, який вважається одним із найскладніших малюнків, що може намалювати художник. Не дивно, що є великий попит саме цей тип рисунків. Тому обов'язок початківця і досвідченого художника в тому, щоб крок за кроком удосконалити свої навички в малюванні рис обличчя людини, адже через обличчя можна передати не тільки стать і вік, а й характер і характер персони. За своїми особливостями портрети поділяються на три види: дитячий, жіночий та чоловічий. Сьогодні ми вчитимемося малювати останній вигляд. чоловічий портрет простим олівцем. У ньому є свої особливості та секрети, про які розповімо у цьому покроковому уроці.

Поетапний урок про те, як намалювати жіночий портретпростим олівцем. Пройшовши всього кілька етапів, можна зрозуміти основні риси, які властиві жіночому портретута відсутні в інших. Обличчя буде розташоване в анфас, волосся прибране назад. Це важливо знати перед початком роботи. Тепер можна починати.

Руки частина тіла особиста та унікальна. Часто вони можуть розповісти про життя людини своєю формою та розміром. Довгі роки люди вивчають їхні лінії та будову, намагаються по лініях читати майбутнє. Сьогодні ми навчимося малювати руки простим олівцемза допомогою поетапного уроку. Приділимо особливу увагу їх побудови та накладення тіней, щоб малюнок вийшов найбільш реалістичним.

Перш ніж приступити до повноцінного написання портрета, потрібно навчитися малювати деталі обличчя. З сьогоднішнього уроку ми дізнаємося, як намалювати губиолівцем завдяки поетапному опису. Урок не складний і розрахований на художників-початківців, але не варто поспішати. Щоб досягти результату, а саме красиво намалювати губи людини, потрібно уважно дотримуватися правил побудови та тіні.

Малювання – це художня навичка, освоївши яку, ви отримаєте чимало задоволення, згодом вона навіть може перетворитися на приголомшливе хобі. Вам може здатися, що для того, щоб навчитися добре малювати, необхідно відвідувати професійні уроки, але це не так. Простим малюванням заради власного задоволення можна заощадити гроші та покращити свої навички. Щоб навчитися малювати без відвідування уроків, робіть начерки короткими штрихами, накладайте тіні, виділяйте окремі фігури в об'єктах різної форми і якнайбільше практикуйтеся.

Кроки

Частина 1

Виберіть об'єкт для малювання з природи.Якщо можливо, знайдіть для себе щось значуще, наприклад, вашу улюблену квітку або свого собаку. На початковому етапі вам, швидше за все, буде простіше малювати з натури, ніж з пам'яті чи уяви. Тому, якщо ви малюватимете щось таке, що вам подобається, це допоможе вам сконцентруватися.

• Якщо ви тільки пробуєте малювати, вам поки що не потрібні спеціальні художні матеріали. Для роботи підійде будь-яка ручка або олівець і папір, що є під рукою.

1. Намалюйте загальний малюнок короткими штрихами.Легко натискайте олівцем на папір. Концентруйтеся на тій лінії, яку малюєте, забувши про об'єкт. Якщо ви малюєте собаку, забудьте про неї. Натомість почніть креслити її контури. Вони є межі між тілом собаки і навколишньою обстановкою. Накресліть ці контури короткими штрихами.

   • Чим коротшими будуть ваші штрихи, тим акуратнішим вийде малюнок.
   • Чи не критикуйте свою роботу. Рухайтеся швидко і по ходу відточуйте свої штрихи.

2. Промалюйте деталі.Як тільки буде готовий малюнок об'єкта загалом, почніть промальовувати його деталі. Постарайтеся виявити відмітні риси або мітки на предметі, наприклад, скол на чашці або жмут вовни у собаки, орієнтуючись на які можна розмістити на малюнку інші прилеглі деталі.

   Накладіть тіні.Накладати тіні буде трохи важче, але вони дозволяють відобразити на малюнку гру світлотіні, а також створюють об'єм. Подивіться, з якого боку об'єкт освітлюється сонцем. Потім візьміть загострений олівець і рівномірно заштрихуйте ділянки півтіні. Як тільки кінчик олівця затупиться, перейдіть до штрихування темніших ділянок. Щоб олівець залишав темніші штрихи, натискайте на нього сильніше.

   • Практикуватись у накладенні тіней можна за допомогою малювання плавної шкали тіней. Почніть малювати шкалу від краю аркуша. Під час роботи рухайте олівець туди-сюди. Під час роботи починайте сильніше тиснути на олівець, щоб поступово робити штрихи темнішими.
   • Також корисно практикувати малювання шкали ахроматичних кольорів. Поділіть витягнутий прямокутник на п'ять секцій. Залишіть першу секцію білої. Останню секцію зафарбуйте настільки темним кольором, наскільки це можливо. У проміжках між цими двома секціями (у трьох центральних секціях) розподіліть свої штрихи таким чином, щоб отримати перехідні (від світлого до темного) відтінки сірого.

3. З'єднуйте різні геометричні форми у фігури.Навчіться складати окремі блоки, з яких формуються контури предмета. Наприклад, стіл можна подати у вигляді набору прямокутників та циліндрів, а змію – у вигляді серії кіл. Як тільки ви навчитеся виділяти в предметах окремі геометричні блоки, зможете малювати їх навіть по пам'яті (без натури).

   • Витрачайте деякий час на те, щоб уважно розглянути предмети та спробувати вписати їх в окремі геометричні форми.

4. Виконуйте начерки предмета у різних ракурсах.Зберіть об'єкт, що малюється з різних форм. У ході роботи над начерком зітріть зайві та докресліть необхідні лінії, щоб об'єкт на малюнку набув необхідної форми. Закінчивши малювати цей малюнок, спробуйте намалювати цей предмет з інших ракурсів. Наприклад, у профіль голова коня може складатися з квадрата носа, кола щоки та трикутника вух, але ту саму голову можна намалювати і в багатьох інших ракурсах.

   • Згодом повертайтеся до цих нарисів, щоб поліпшити решту своїх малюнків.

5. Намалюйте вибраний об'єкт знову.Наступного разу, виправивши різні помилки на начерках у різних ракурсах, намалюйте об'єкт заново. Спочатку можна спиратися на підготовлені нариси. Складіть предмет із базових геометричних форм, потім промалюйте його деталі та виправте можливі помилки. Як тільки у вас накопичиться певний досвід, можна буде малювати цей об'єкт у різних позах навіть у пам'яті.

   • Цілком допустимо робити деякі спрощення у малюнку, вони можуть навіть стати вашим індивідуальним стилем. Наприклад, запам'ятовування розташування кожного окремого м'яза на тілі може тривати надто багато часу.

Частина 3

1. Вивчіть інформацію про різних техніках малювання.У місцевій бібліотеці мають бути книги про різні стилі малювання від реалізму до японської манги. Подібні книги також можна придбати у книгарнях. Щоб ознайомитися з безкоштовними ідеями та демонстраційними уроками з малювання, задайте пошуковий запит у пошуковій системі або на YouTube за фразою "як малювати (предмет)".

   • Книги з анатомії також можуть бути хорошим джерелом інформації для реалістичних малюнків. Вчіться за ними схематично малювати скелет та м'язи.

2. Почніть працювати з додатковими матеріалами.Зазвичай краще користуватися чимось одним до того, як ви накопичите досвід, наприклад, олівцем та папером. Потім можна знайти альтернативи, які вам більше сподобаються і допоможуть виробити власний стиль, наприклад, почати працювати з кольоровими олівцями або з вугіллям. Крім того, навіть прості олівці бувають різної твердості, що дозволяє розширити можливості накладання тіней.

   • Стандартними є олівці ТМ (HB). Олівці Т-категорій (Н) більш тверді та підходять для малювання світлих ліній. Олівці М-категорій (B) м'якші та підходять для малювання темніших ліній.
   • Ступінь твердості та м'якості олівців виражається цифрою. У твердих олівців (Т або Н) найвища твердість виражається дев'яткою, а м'яких олівців (М або В) дев'яткою позначається найвища м'якість.
   • Вінілові ластики та клаптики не ушкоджують папір, на відміну від звичайних гумових гумок, але вони не стирають кольорові олівці. Завдяки пластичності таких гумок (у них тістоподібна консистенція) їм можна надавати будь-яку форму для точного видалення окремих дрібних деталей начерку олівця.

3. Навчіться уявляти собі процес малювання.Коли не будете зайняті безпосередньо малюванням, огляньтеся довкола. Подумайте, як можна було б відобразити оточення в малюнку. Наприклад, уявіть, як ви накладаєте тіні навколо намальованих очей, промальовуєте зіниці та райдужні оболонки. Такий хід мислення дозволить вам продумати роботу над лініями та створенням свого власного стилю.

   • Ціль полягає в тому, щоб навчитися бачити деталі, а не тільки загальні форми. Замість того, щоб думати про око, думайте про лінії і кольори, які дозволять вам намалювати це око.

4. Практикуйтесь.Малювання багато в чому схоже на такі навички, як гра на музичному інструменті або їзда велосипедом. Як тільки у вас з'являється вільний час, сідайте та малюйте начерки. Вправляйтеся у накладанні тіней та використання різних технік малювання. Працюйте над нарисами предметів у різних ракурсах. У проміжках між заняттями малюванням просто проводьте час з об'єктами, що вас цікавлять, щоб дізнатися про них більше і при цьому не перевтомитися.

• Введіть собі у звичку малювати щодня. З такою звичкою вам буде легше змусити себе практикуватися, і ви швидше покращите свої навички.
• Не засмучуйтесь через усвідомлення скоєних помилок. Таке сприйняття зупиняє багатьох художників-початківців. Запам'ятайте, навіть досвідчені художники продовжують навчатись у ході своєї творчості.
• Щоб освоїти точну координацію рухів руки, потрібен час. Продовжуйте практикуватися, наносите короткі штрихи на базові геометричні фігури, і згодом результати покращаться.
• Немає необхідності купувати дорогі художні матеріали. Для навчання буде цілком достатньо блокнота та простих олівців.
• Розвиток навички виділяти в предметах окремі геометричні форми також потребує часу, але це допомагає виконувати точніші начерки.

Попередження

• Хтось або навіть ви самі можете спробувати відмовити себе від цієї витівки. Але не слухайте тих, хто каже, що у вас немає таланту. Малювання необхідно вчитися, і якщо вам подобається займатися цим, просто продовжуйте працювати над собою.